Çeyrek asırlık kariyerini retrospektif bir albümle taçlandıran Venezuela doğumlu Amerikalı piyanist Edward Simon Latin Amerika müziğini caz geleneğine en iyi oryante eden figürlerden biri kabul ediliyor. 25 yılın Edward Simon’a neler kattığına birlikte tanıklık edelim.

Venezuela doğumlu Amerikalı piyanist Edward Simon 25 yıllık müzik kariyerinden seçtiği parçalardan oluşan antolojik seçkisi “25 Years” Ridgeway Records etiketiyle 9 Ekim’de yayınladı.

2 disk ve 17 parçadan oluşan toplama albüm Simon’ın Mark Turner, David Biney, Scott Colley, John Patituci, Ben Street, Brian Blade, Adam Cruz gibi döneminlerinin önder caz figürü olan pek çok isimle kaydettiği 13 albümden seçtiklerinden oluşuyor.

Simon, albüm tanıtım yazısında geçmiş zamanda duyurusunu hakkıyla yapamadığını düşündüğü, amatör ruhla hareket eden şirketlerden yayınlanan çok iyi müziklerinin şu an daha geniş kitlelerin duyabilmesine imkân olduğunu düşünmüş ve yeniden ele alarak bir araya getirdiğinden bahsetmiş. 1995-2018 arası yayınlanan çalışmalarından geniş spektrumlu bir seçki oluşturan prestijli piyanist, müziğinin en sevdiği bölümlerini bir araya getirmiş. Yüksek çözünürlükte dinleme imkânı bulabildiğiniz bir ses sisteminde dinlediğinizde ses kalitesinin dijital kaynaklara oranlara çok daha doğru algılanabildiğini ve daha doğru tonlamalara ulaşıldığını söyleyebilirim. Fotoğraflarla, albüm notlarıyla, parçaların detaylarından oluşan 15 sayfalık kitapçık ile birlikte arşivinize katmak isteyeceğiniz türden bir toplama albüm olduğunu düşünüyorum.

Günümüzde SFJAZZ Collective, Paquito D'Rivera, Steel House (Scott Colley ve Brian Blade ile birlikte) performanslarını gurur madalyası olarak göğsünde taşıyan Simon, müzikle iç içe bir çocukluk geçirmiş. Simon’ın babası üç çocuğuna müzik sevgisini sıkı sıkıya aşılamıştı. Edward Simon’ın kardeşleriyle birlikte çocuk yaşlarda Venezuela’da eğlencelerde, karnavallarda çalarak başlayan müzikal yolculuğu ergenlik sonrası Amerikaya müzik eğitimi almaya gitmesiyle bambaşka bir yola evrilmiş. Klasik müzik eğitimi almış, bir yandan cazın müzikal imkânlarının farkına varmış. Bu karma üretim formülasyonuna genetik miras olarak sahip olduğu Latin Amerikan esansını eklediğinde kendi jenerasyonunun kalburüstü piyanistleri mertebesine yükselmiş. Greg Osby, Terence Blanchard gibi dev isimlerle geçirdiği kayıt ve konser deneyimleri 51 yaşındaki piyaniste çok yönlü ritmik konseptler yaratabilirliği hususunda katkılar sağlamış. Müziği birlikte akıttıkları müzisyenlerle derin seviyelerde yakaladığı etkileşim, cesur araştırmaları ve keskin icrası müziğini dinlerken sizi sarsmaya yetecek boyutta. Pasajlar arasında radarınıza takılması muhtemel akıl dolu sololar da deneyimli kulakların hoşuna gidecek türden.

Edward Simon’ın müziğiyle ilk tanışmam 2013 tarihli “Trio Live in New York at Jazz Standards” canlı kaydını satın almam ile olmuştu. Brian Blade ve John Patituci ile birlikte mucizeler yaratmaktaydılar. O dönemden bugüne o albüm öncesi ve yeni dönem albümlerini zaman zaman ziyaret ettim ve bir takipçisi olarak geçen zamanda müziğinde yarattığı çeşitliliğine ve devingen tutkusuna keyifle tanıklık ettim.

Simon’ın erken dönem kayıtlarında doğaçlama ve caz geleneğinden örnekler kulağınıza gelir. Örneğin, çok sevdiği, klasik müzik disiplinini cazın içine en iyi yerleştiren piyanistlerden Keith Jarrett’ın solo piyano özelliklerinden yansımaları duyarsınız. Etkilenimlerle örülen bu doğal süreçte ilerleyen dönemde tematik işlerde Simon’ın müziğinde kendine yer bulur. Bu da albümü ister klasik caz merkezli bir dinleme ya da dünya müziğini merkeze alan bir dinleme için deneyimleseniz bile keyif alacağınız sonucuna sizi ulaştırıyor.

Los Angeles Times kendisinden “Simon, caz ve dünya müzik sahnesinde önemli bir varlıktır” diye bahsetmiş. Bakalım müziğini dinlediğinizde sizde aynı görüşte olacak mısınız?

Albümü satın almak için tıklayın.

Burak Sülünbaz

Cazkolik.com / 09 Ekim 2020, Cuma

An Edward Simon retrospective

Venezuelan-born American pianist Edward Simon is crowning his quarter-century career with a retrospective album. He has been regarding as one of the key figures that best adapting Latin American music to the jazz tradition. Let's witness what has been changed in Edward Simon’s music within 25 years and what he contribute himself in a quarter century.

Venezuelan-born American pianist Edward Simon released his anthological selection of tracks from his 25-years career in music, "25 Years", on October 9,20 on Ridgeway Records.

2 disc and 17 tracks, the album consists of a selection of 13 albums that Simon recorded with many leading jazz figures of their generation, such as Mark Turner, David Biney, Scott Colley, John Patituci, Ben Street, Brian Blade and Adam Cruz and so on…

Simon, describes his aim about his album in introduction article, stated that he thought that a lot of good music went largely unnoticed. It was released by indie with no publicity, which he thought he could not properly make the announcement in the past, was now available to wider audiences, and he mentioned that he was reassembling it. The prestigious pianist, who created a broad-spectrum selection from his works published between 1995 and 2018, brought together his favorite parts of his music. When you listen to a high-resolution audio system, You can say that the sound quality is perceived much more accurately than digital sources and more accurate intonations are achieved. That would be great if that would be any chance to be available on vinyl too. In my humble opinion it is the kind of compilation album you want to add to your record archive, with a 15-page booklet consisting of quality photographs, album liner notes, and details of the tracks.

Simon, who carries the SFJAZZ Collective, Paquito D'Rivera, and Steel House (with Scott Colley and Brian Blade) performances on his chest as a pride medal, had a childhood intertwined with music. Simon's father deeply instilled in his three children his love of music. Edward Simon's musical journey, which started with his siblings in Venazuela at a young age by playing at local fiestas and events, has evolved into a completely different path when he moved himself to Pennsylvania to enroll at the Philedelphia Performing Art Shool at the age of 15. He studied classical studies, on the one hand he realized the musical possibilities of jazz. When he added the Latin American essence, which he has as a genetic heritage, to this mixed production formulation, he became a premenent pianist of his generation. His recording and concert experiences with big names such as Greg Osby and Terence Blanchard contributed to his ability to create versatile rhythmic concepts for the 51-year-old pianist. The interaction he captures at deep levels with the musicians with whom they flow the music together is enough to blow your mind while listening to his bold research and sharp performance. Mind-filled solos that might catch your radar between passages are also the kind to be enjoyed by experienced ears.

My first encounter with Edward Simon's music was when I bought the 2013 live recording of "Trio Live in New York at Jazz Standards". They were doing miracles with Brian Blade and John Patituci. Since then, I have occasionally visited the pre-album and new period albums and, as a follower, I witnessed the diversity and dynamic passion he created in his music.

In Simon's early records, you hear examples of improvisation and jazz tradition. For example, you can hear reflections of Keith Jarrett's solo piano characteristics, one of his favorite pianists who best put classical music discipline into jazz. In this natural process knitted with influences, it finds a place in Simon's music in thematic works. This leads you to the conclusion that even if you experience the album for a classical jazz-centered listening or for a listening centered on world music, you will enjoy it in in either way.

"Simon is an important presence on the jazz and world music scene,"  says "Los Angeles Times" when he mention him. Let's see if you will agree when you listen to his music.

Purchase link

Burak Sülünbaz

Cazkolik.com / October 9, 2020, Friday

BU İÇERİĞİ PAYLAŞIN