Cazkolik Best of 2025: Yılın en iyi albümleri belirlendi

Cazkolik Best of 2025: Yılın en iyi albümleri belirlendi

 

Cazkolik yazarları, eleştirmenler ve radyo programcıları 2025 yılının öne çıkan yerli ve yabancı albümlerini derledi

 

 

"Cazkolik Best of 2025 Yılın En İyi Albümleri" dosyamız yayında. Bu sene 13. yılını kutladığımız 'Cazkolik Best of' listeleri yıllar için vazgeçilmez bir geleneğe dönüştü. Bu sürecin mimarları olan arkadaşlarıma çok teşekkür ediyorum. Bu yıl dikkatimi çeken şeylerden biri sevgili Leyla'nın yerinde izlediği Berlin Caz Festivali'nin "Dünya yanarken nereye kaçacaksın?" sloganı [sorusu] oldu. Dünya giderek ağırlaşan bir türbülansın içinden geçerken caz dünyasından böyle düşündürücü ve anlamlı sloganlar duymak önemli. Öte yandan, sevgili Zekeriya Şen bu yıl listesinin başında bir manifesto yayınladı; "Cazın bugünü, yarını ve ruhuna dair bir yol haritası" adını verdiği notlarında bir çok ayrıntıya değinirken esas olarak caz müziğinin sınırının olmadığının altını coşkuyla çiziyor, mutlaka okumanızı öneririm. Cazkolik Best of 2025 listeleri bu sene Alper Kaliber'siz yoluna devam ediyor, sevgili Alper'e katkıları için minnettarım ama bir de yeni arkadaşımız var, sevgili Onur Tosun progresif rock müzikler bakımından yerli/yabancı harika albümler derledi ve notlarıyla paylaştı. Sevgili Onur'a katkıları için çok teşekkür ediyorum. Çoğu arkadaşımıza göre bu sene caz albümleri açısından bereketli diyebileceğimiz bir yıl oldu. Türkiye'de geçen yıllara göre çıkan albüm sayısı bakımından biraz daha zengin bir sene geçirdi, özellikle, yıla damgasını vuran "10 Usta 10 Albüm" serisini önemli buluyorum. Sinan Sakızlı ve Baykuş Müzik yılın en cesur çıkışına imza attı. Umarım gelecek yıllarda eriyi farklı ustalar, farklı albümlerle geliştirmeye devam eder. Bu yıl sevgili Tamer Tekelioğlu hem bu sene yayınlanan odyofil albümleri, hem odyofil ürünleri özel notlarla listeleyerek ortaya yıl boyunca faydalanacağımız bir başvuru kaynağı çıkardı, emeği için ne kadar teşekkür etsem az, ayrıca, her sene olduğu gibi bu yıl da sevgili Cenk Erdem yılın pop müzik haritasını bizler için kaleme aldı, kendisine çok teşekkür ediyorum. Yılın bitmesine az bir süre kaldı. Gelecek seninin bu yıldan çok daha iyi olmasını diliyorum. Cazkolik Best of ekibi olarak tüm okurlarımıza mutlu yıllar dileriz.

 

Feridun Ertaşkan / Cazkolik.com, Editör

 


 

 

Müzik yazarı, eleştirmenler ve radyo programcılarına sorduk:

 

 

Sizce 2025 yılının yerli ve yabancı en iyi albümleri hangileri?

 

 

 


 

 

Bu yıl yayınlanan Türk caz albümlerinin kalitesi seçim yapmamı zorlaştırdı, bu nedenle, on yerine on beş albüm seçtim. Single'ların da ileride albüme dönüşmesini dilerim. Sıralama beğeni dereceme göre değil alfabetiktir, seçemediklerim de dahil tüm albümler çok değerli.

 

 

Best of 2025 / Yerli Caz (Alfabetik)

 

 

- Ali Perret and Octopus Band "Isonomy" (Baykuş Müzik)
- Ayşe Tütüncü "Uzak, Yakın Zamanlar" (Baykuş Müzik)
- Batu Şallıel and His Orchestra "Batu Şallıel and His Orchestra" (Doğulu Music) (EP)
- Berkan Kaya "Beyond the Poles" (Bubinga Records)
- Cenk Esen "Endlessly" (XVI Records)
- Emin Fındıkoğlu +12 "Emin Fındıkoğlu +12" (Baykuş Müzik)
- Hakan Başar "Maiden Voyage" (Red Records)
- Hakan Kamalı "into the Blue" (Self Released)
- İmer Demirer Quartet "Evergreen" (Baykuş Müzik)
- Mehmet Ali Sanlıkol "7 Shades of Melancholia" (Dünya Müzik)
- Meltem Ege "Solitude" (Self Released)
- Neşet Ruacan "Uyanış" (Baykuş Müzik)
- Nükhet Ruacan (Roksan Ruacan) "Annem Nükhet Ruacan" (Ada Müzik)
- Oğuz Büyükberber "Sanki" (Baykuş Müzik)
- Selen Gülün "Two Words" (Baykuş Müzik)
- Şevket Akıncı "Camera Obscura" (Tarla Records)

 

 

Best of 2025 / Yabancı Caz (Sıralı)

 

 

01 Artemis "Arboresque" (Blue Note Records)
02 Florian Arbenz, Jorge Vistel, Joao Barradas "Moon" (Hammer Recordings)
03 Brad Mehldau "Ride into khe Sun" (Nonesuch Records)
04 Brandee Younger "Gadabout Season" (IMPULSE Records)
05 The New York Second, Harald Walkate "Room for other People" (Self Released)
06 Julia Hülsmann Quartet "Under the Surface" (ECM Records)
07 Milena Cascado "Reflections of Another Self" (Candid Records)
08 Weber/Morris Big Band "Unseparate" (Out of Your Heads Records)
09 Joe Lovano, Marcin Wasilewski Trio "Hommage" (ECM Records)
10 Bela Fleck, Edmar Castaneda, Antonio Sanchez "Beatrio" (Thirty Tigers Records)

 


 

 

 

Best of 2025 / Yerli Caz (Alfabetik)

 

 

- Ayşe Tütüncü "Uzak, Yakın Zamanlar" (Baykuş Müzik)
- Cenk Esen "Endlessly" (XVI Records) 
- Erden Sökmen, Tuluğ Tırpan, Eylem Pelit, Volkan Öktem "Terra Magica" (Lin Records)
- Hakan Başar "Maiden Voyage" (Red Records)
- İmer Demirer Quartet "Evergreen" (Baykuş Müzik)
- Mehmet Ali Sanlıkol "7 Shades of Melancholia" (Dünya Müzik) 
- Neşet Ruacan "Uyanış" (Baykuş Müzik)
- Oğuz Büyükberber "Continuity" (TryTone Records)
- Oğuz Büyükberber "Sanki" (Baykuş Müzik)

 

 

Best of 2025 / Yabancı Caz (Sıralı)

 

 

01 Ambrose Akinmusire "honey from a winter stone" (Nonesuch Records)
02 Anouar Brahem "After the Last Sky" (ECM Records)
03 Brad Mehldau "Ride into the Sun" (Nonesuch Records)
04 Evan Parker, Bill Nace "Branches" (Open Mouth Records, Otoroku) 
05 Isaiah Collier, William Hooker, William Parker "The Ancients" (Eremite Records) 
06 Iiro Rantala "Trinity" (ACT Records) 
07 Ivo Perelman, Matthew Shipp String Trio "Armageddon Flower" (TAO Forms) 
08 James Brandon Lewis Quartet "Abstraction is Deliverance" (Intakt Records)
09 Joshua Redman "Words Fall Short" (Blue Note Records)
10 Ned Rothenberg "Looms and Legends" (Pyroclastic Records) 
11 Steve Lehman "The Music of Anthony Braxton" (Pi Recordings)
12 Sylvie Courvoisier, Mary Halvorson "Bone Bells" (Pyroclastic Records)

 


 

 

 

 

Best of 2025 / Yerli Caz (Alfabetik)

 

 

- Ali Perret and Octopus Band "Isonomy" (Baykuş Müzik)
- Ayşe Tütüncü "Uzak, Yakın Zamanlar" (Baykuş Müzik)
- Batu Şallıel and His Orchestra "Batu Şallıel and His Orchestra" (Doğulu Music) (EP)
- Cenk Esen "Endlessly" (XVI Records)
- Hakan Başar "Maiden Voyage" (Red Records)
- Hakan Kamalı "into the Blue" (Self Released)
- İmer Demirer Quartet "Evergreen" (Baykuş Müzik)
- Mehmet Ali Sanlıkol "7 Shades of Melancholia" (Dünya Müzik)
- Oğuz Büyükberber "Sanki" (Baykuş Müzik)
- Serhan Erkol, Selen Gülün, Kuzey Yılmaz "Space Fishing" (Artmosphere Music)

 

 

Best of 2025 / Yabancı Caz (Sıralı)

 

 

01 Gonzalo Rubalcaba, Larry Grenadier, Eric Harland, Chris Potter "First Meeting (Live at Dizzy's Club)" (5 Passion Records)
02 Branford Marsalis Quartet "Belonging" (Blue Note Records)
03 Ambrose Akinmusire "honey from a winter stone" (Nonesuch Records)
04 Brad Mehldau "Ride into the Sun" (Nonesuch Records)
05 Sullivan Fortner "Southern Nights" (Artwork Records)
06 Johnathan Blake "My Life Matters" (Blue Note Records)
07 Chick Corea, Christian McBride, Brian Blade "Trilogy 3 (Live)" (Candid Records)

 


 

 

 

Best of 2025 (Türlerarası) (Alfabetik)

 

 

30 albümden oluşan bu liste pop, rock, caz, etnik, punk, hip-hop gibi türler gözetilmeksizin alfabetik olarak yapılmıştır.

 

- 21. Peron “Yeni 1973” (On Air Music)
- Can Baydar “Her Şey Geçer” (Sony Music Türkiye)
- Cemiyette Pişiyorum “Endüstri” (Self Released)
- Doğan Duru “Climax” (DD Müzik)
- Duman “Kufi” (Paravan)
- Eda Baba “Koza” (Self Released)
- Erkan Oğur “Sakla” (Kalan Müzik)
- Flört “Üzüntü ve Muz Kabuğu” (Pasaj Müzik)
- Genç Caz + 24 (Sony Music Türkiye)
- Göksenin “Gına” (Self Released)
- Hakan Kamalı “Into the Blue” (Self Released)
- Hissikablelvuku “Cereyan” (HKV Records)
- Kaptan Kadavra “Kaptan Kadavra / Mental Yara / Steril ve Kimliksiz” (Rainbow45 Records)
- Khontkar “Pembe Trilogy” (Redkeys Music)
- Mehmet Ali Sanlıkol “7 Shades of Melancholia” (Dünya)
- Mojave “Kandırma Kendini” (NO5 Records)
- Motive “Romantik” (Savana Worldwide)
- Nemrud “At The End of The Day” (Rainbow45 Records)
- Nilipek “Uydurduğumuz Oyunlarla” (Rumi Sounds)
- Nükhet Ruacan “Live” (Ada Müzik)
- Puja Jams “2025 08 04” (Puja Music)
- Selen Gülün “Years” (İKİ Müzik)
- Şenkop “Evde” (Şen Records)
- Siyah Tavşan “Metropolites” (Ellipsis)
- Sren “Başka Bir Hayat Mümkün” (Tamar Records)
- Teoman “Kırılganlar Kralı” (Bayhan Prodüksiyon)
- The Leavers “We Are The Leavers” (Hammer Müzik)
- Tuluğ Tırpan / Serkan Çağrı “Homeland” (Drom Müzik)
- Yasak Helva “Atamba” (Gülbaba Records)
- Yürüyen Merdiven ft. Mercedes Casali “Live at Italian Cultural Institute of Istanbul” (Bilgi Music Label)

 


 

 

 

Best of 2025 / Yerli Caz (Sıralı değildir)

 

 

- İmer Demirer Quartet "Evergreen" (Baykuş Müzik)
- Oğuz Büyükberber "Sanki" (Baykuş Müzik)
- Korhan Futacı "Heavyweight Rehearsal Tapes" (Puma Records)
- Neşet Ruacan "Uyanış" (Baykuş Müzik)
- Mehmet Ali Sanlıkol "7 Shades of Melancholia" (Dünya Müzik)
- Cem Çatık "Almost There" (Bubinga Records)
- Gücüm Sezer Guitar Project "Gün-ü Aydın" (Ada Müzik)
- Hakan Kamalı "into the Blue" (Self Released)
- Berkan Alpan "Some Pieces of Myself" (Lin Records)
- Serhan Erkol, Selen Gülün, Kuzey Yılmaz "Space Fishing" (Artmosphere Music)
- Selen Gülün "Two Words" (Baykuş Müzik)
- Hakan Başar "Maiden Voyage" (Red Records)

 

 

Best of 2025 / Yabancı Caz (Sıralı değildir)

 

 

- Cosmic Ear "Traces" (Wee Jazz Records)
- Yazz Ahmed "A Paradise In The Hold" (Night Time Stories)
- Brad Mehldau "Ride Into The Sun" (ECM Records) 
- Joe Lovano, Marcin Wasilewski Trio "Homage" (ECM Records)
- Ambrose Akinmusire "honey from a winter stone" (Nonesuch Records)
- James Brandon Lewis Quartet "Abstraction is Deliverance" (Intakt Records)
- Anouar Brahem "After The Last Sky" (ECM Records) 
- Branford Marsalis Quartet / Belonging (Blue Note Records)
- Adam Baldych "Portraits" (ACT Records)
- David Murray Quartet "Birdly Serenade" (Impulse Records)
- John Patitucci "Spirit Fall" (Edition Records)
- Marshall Allen "New Dawn" (Mexican Summer, Week-End Records)
- Gerald Clayton "Ones and Twos" (Blue Note Records)
- Hiromi "Electrifying Piano" (Telarc Records)
- Omar Sosa "Sendas" (Ota Records)
- Snarky Puppy "Somni" (GroundUp Music LLC)

 


 

 

 

Best of 2025 / Yabancı Caz (Sıralı)

 

 

01 Hiromi's Sonicwonder "Outhere" (Telarc Records)
02 Marshall Allen "New Dawn" (Week-End Records)
03 Brandford Marsalis Quartet "Belonging" (Blue Note Records)
04 Shuteen Erdenebaatar, Nils Kugelmann "Under the Same Stars" (Motema Music)
05 Paolo Fresu "Kind of Miles" (Túk Music)
06 Keith Jarrett "Solo Piano Concerts 2020s" (Compilation by Keith Jarrett)
07 Zudaka Jazz Corp. "Zudaka Jazz Corp." (Pez Records)
08 Caisa's Machine "Moving Parts" (Greenleaf Music)
09 Tom Waters "Blowin' Up" (Stray Music)
10 Nathan East, Noah East "Father Son" (Eastern Star Media / TruSpace)

 

 

Best of 2025 / Blues (Sıralı)

 

 

01 Tommy Castro, The Painkillers "Closer to the Bone (Alligator Records)   
02 Joe Bonamassa "Breakthrough" (J and R Adventures) 
03 Buddy Guy "Ain't Done with the Blues" (RCA Records)
04 Kenny Wayne Shepherd, Bobby Rush "Young Fashioned Ways" (RAM Records)
05 Sean Chambers "Live from Daryl's House Club" (Quarto Valley Records)
06 Andy Faitweather Low "The Invisible Bluesman" (The Last Music Company)
07 Popa Chubby and Friends "I Love Freddie King" (Gulf Coast Records)
08 Jimmy Vivino "Gonna Be 2 of Those Days" (Gulf Coast Records)
09 Dave Mason "A Shade Of Blues (Barham Records)
10 Will Wilde "Blues is Still Alive (Self Released)

 

 

Best of 2025 / Rock (Sıralı)

 

 

01 Jethro Tull "Curious Ruminant" (InsideOut Music)
02 Dirty Honey "Mayhem and Revelry Live" (Dirt Records)
03 Yngwie Malmsteen "Tokyo Live" (Music Theories Recordings)
04 Styx "Circling From Above" (Universal Music)
05 Little Feat "Strike Up The Band" (HOT Tomato Productions)
06 The Filthy Heathens "Etheridge" (The Filthy Heathens)
07 The Doobie Broters "Walk This Road" (Warner Music)
08 Cosmic Cathedral "Deep Water" (InsideOutMusic)
09 The Velvet Sundown "Floating on Echoes" (Self Released)
10 The Commoners "Live In The UK" (Gypsy Soul Records)

 


 

 

 

Best of 2025 / Yerli Caz (Alfabetik)

 

 

- Bilal Karaman "Manouche A la Turca, Vol.3" (Self Released)
- Cem Çatık "Almost There" (Bubinga Records)
- Hakan Başar "Maiden Voyage" (Red Records)
- İmer Demirer Quartet "Evergreen" (Baykuş Müzik)
- Neşet Ruacan "Uyanış" (Baykuş Müzik)
- Oğuz Büyükberber "Sanki" (Baykuş Müzik)
- Serhan Erkol "Space Fishing" (Artmosphere Music)
- Selen Gülün "Two Words" (Baykuş Müzik)
- Tolga Bedir "Time of the Night" (Self Released)

 

 

Best of 2025 / Yabancı Caz (Sıralı)

 

 

01 Branford Marsalis Quartet "Belonging" (Blue Note Records)
02 Cyrus Chestnut "Rhythm, Melody and Harmony" (High Note Records)
03 Alain Jean-Marie, Diego Imbert "Ballads" (Trebim Music)
04 Fred Nardin Trio "Trio+" (Jazz Family Lines and Notes)
05 Tingvall Trio "Pax" (Skip Records)
06 Anouar Brahem "After the Last Sky (ECM Records)
07 Joe Lovano, Marcin Wasilewski Trio "Homage" (ECM Records)
08 Iiro Rantala "Trinity" (ACT Records)
09 Joshua Redman "Words Fall Short" (Blue Note Records)
10 Michael Arbenz "Michael Arbenz Meets Andy Sheppard from Bach to Ellington (Live)" (Self Released)

 


 

 

Artık beni tanıyanlar sanıyorum John Zorn fanatiği oluşuma iyice aşinâ oldu gibi, kendisi üretim hızını kesmediği sürece yılın "Best Of" listesine yine öncelikle "Best of John Zorn" paragrafı ile başlamam gerekiyor. Bu yıl yayınlanan albümlerinden dikkatimi çekenlerden ilk ikisi aynı üçlü (Brian Marsella, Jorge Roeder, Ches Smith) ile yayınlanan "Impromptus" ve "Nocturnes" albümleri. Bu kadronun vibrafon ve elektroniklerle genişletilmiş bir başka versiyonu ile çıkan "Fantasma" albümü de takdire şayandı. "Chaos Magick", John Zorn'un 2015-2022 arası Simulacrum projesi sonrasında 2021'de oluşturduğu, Simulacrum'un üç üyesine Brian Marsella'nın eklenmesiyle ortaya çıkan dörtlü bir proje. 2025 itibarıyla altı stüdyo albümü yayınlamış aktif bir topluluk olarak devam ediyor ve bu yıl yayınladıkları "Through the Looking Glass" albümleri de muhteşem bir performans içeriyordu. Yılın sürprizi ise John Zorn'un Slayer'ın davulcusu Dave Lombardo ile çıkardığı duo albümüydü.

 

2025 yılında dinlediğim diğer albümlerden genellikle "anında iz bırakan" albümleri seçtim. Listeye yukarıdan baktığımda zaten sevdiğim sanatçıların yeni albümlerinde de kaliteyi üstte tuttuklarını ve hatta kendi çıtalarını yükselttiğini görüyorum. Örneğin son yıllarda neye el atsa altına dönüştüren bir gitarist var: Mary Halvorson; Listede beş albümde çalıyor (adı geçenler aşikar, diğerlerini meraklısı bulur). Diğer albümlerden bazıları listelerde olmazsa olmaz albümler ama araştırmacı dinleyiciler ortamlarda pek de adı geçmeyen birkaç şahane albümü daha keşfedeceklerdir diye düşünüyorum.

 

 

Best of 2025 / Yabancı Caz (Sıralı değildir)

 

 

- Steve Lehman Trio, Mark Turner "The Music of Anthony Braxton" (Pi Recordings)
- Sylvie Courvoisier, Mary Halvorson "Bone Bells" (Pyroclastic Records)
- Adam O'Farrill "For These Streets" (Out Of Your Head Records)
- Ches Smith "Clone Row" (Otherly Love Records)
- Mary Halvorson "About Ghosts" (Nonesuch Records)
- Fieldwork "Thereupon" (Pi Recordings)
- Dan Rosenboom "Coordinates" (Orenda Records)
- Craig Taborn, Nels Cline, Marcus Gilmore "Trio Of Bloom" (Pyroclastic Records)
- Dave Douglas "Alloy" (Greenleaf Music)
- Charles Lloyd "Figure in Blue" (Blue Note Records)
- Emma Rawicz "Inkyra" (ACT Music)
- Patricia Brennan "Of The Near And Far" (Pyroclastic Records)
- Miguel Zenón Quartet "Vanguardia Subterranea: Live at the Village Vanguard" (Miel Music)
- Nels Cline "Consentrik Quartet" (Blue Note Records)
- Thomas Morgan "Around You is a Forest" (Loveland Music)
- Henry Threadgill "Listen Ship" (Pi Recordings)
- Anouar Brahem "After the Last Sky" (ECM Records)
- Chicago Underground Duo "Hyperglyph" (International Anthem)
- Marius Neset "Cabaret" (ACT Music)
- Hiromi's Sonicwonder "Out There" (Telarc)
- Linda May Han Oh, Ambrose Akinmusire, Tyshawn Sorey "Strange Heavens" (Biophilia Records)
- Louis Sclavis "India" (Yolk Records)
- Ambrose Akinmusire "honey from a winter stone" (Nonesuch Records)
- Angles 11 "Tell Them It’s The Sound Of Freedom" (Fundacja Słuchaj!)
- David Helbock, Julia Hofer "Faces of Night" (ACT Music)
- Rémi Panossian Trio "88888888" (Reg@rts)
- Leszek Możdżer, Lars Danielsson, Zohar Fresco "Beamo" (ACT Music)
- Wayne Horvitz "Music For 10 Musicians" (Other Room Music)

 


 

 

Yine geldi 11 ayın sultanı... Yılın son ayı, Cazkolik "Yılın Albümleri" seçkisi, tam da doğum günümün olduğu aralık ayının ilk haftası yayınlanıyor. Hep bildiğim, kanıksadığım müzisyenleri ve müzikleri önüme çıkaran YouTube, Google ve diğer tüm algoritmalara inat yeni seslerin ve müziklerin peşine düşmek bir hayli çaba gerektiriyor.

 

Bu çaba esasında konforlu olduğumuz, iyi bildiğimiz müzisyenlerin yanına ufkumuzu açacak bilinmeyen yenilerini getirmek için bir çeşit kendini sağaltma, yenilenme, tazelenme mesaisi. Bir çeşit zihin jimnastiği. Malum yaşlanıyor, tembelleşiyoruz. Körleşiyor, rehavete kapılıp çabuk yoruluyoruz. Bir yandan da aşinâ olduklarımız, takip ettiklerimiz sessizleşiyor; üretkenlikleri azalıyor. Bu yüzden de bilmem kaçıncı kez aynı albümleri uyduruk demo, canlı kayıt ilaveleri ile allayıp pullayıp kendilerini hatırlatmaya çalışıyorlar.

 

Yenileri keşfetme çabası nihai amaç değil elbette. O yüzden yine eklektik bir liste; eski-yeni karması, alaca bir liste olacak. Hem bit pazarındaki nurlarla ışıldayacağız hem de yeni, tekinsiz mahallelerde dolanacağız. (Bu arada bazı albümler 2024 sonlarında yayınlanmış ama ben 2025’te farkına vardım.)

 

Buyurun 2025 listeme;

 

 

Best of 2025 / Türlerarası (Sıralı değildir)

 

 

- Jim Mullen, Ben Paterson "For Heaven’s Sake" (Stunt Records)

 

80’lik İskoç ustayı, Brian Auger’in albümleri ile keşfedip izini sürmeye başlamıştım yıllar önce. Son albümü bir gitar Hammond kombosu. Yağmurlu havada, çamurda, karda, gece, gündüz; her zaman Jim Mullen. Dick Morrisey ve Max Middleton ile olan albümlerini bulup dinleyin, o zaman anlarsınız.

 

- Nicolas Meier "Last Sunset" (MGP Records)

 

Seneler önce Jeff Beck ile çalmasıyla radarıma giren, İngiltere’de yaşayan İsviçreli gitarist; birçok farklı ortaklık ve türde müzik yapıyor. Son albümü Last Sunset'te Vinnie Colaiuta, Jimmy Haslip, Gary Husband gibi dev isimlerle Jeff Beck’in son dönemine paralel bir gitar albümü yayınladı. Türk eşi sayesinde "Bosphorus", "Beşiktaş Cafe", "Yemin" gibi parça isimleri de ayrıca hoşuma gidiyor.

 

- Cem Çatık "Almost There" (Bubinga Records)

 

Memleketten harika bir gitarist ve tam kulaklarıma layık bir füzyon albümü. Temel olarak bir "power trio" albümü ama buna ilave klavyeler albümün kreması olmuş. Albümün bir diğer güzelliği de harika solak gitarist Emre Karabulut. Ah o eski Gitar Kafe üst kat geceleri.

 

- Karl Ratzer Trio "Vienna Red" (ın+Out Records)

 

İsminden yakaladı bu albüm beni. Kasım ortasında kuzenimi ziyaret etmek için Viyana’ya gittim. Öncesinde Viyana, Wien, Vienna, Danube, Habsburgs gibi kelimeler özel ilgi alanımdaydı. Karl-Marx-Hof’un avlusunda kulaklıklarla usta gitaristin bu albümünü dinlemek çok hoş oldu. Canlı izlemek de nasip olur ilerde umarım. Akustik bir "singer-songwriter" caz albümü.

 

- Hooffoot "Phantom Limb" (Records DK)

 

Malmölü dörtlünün üçüncü albümleri. Kirli tonlardaki Hohner klavye, alametifarikaları. Bana bu yüzden eskilerden Out Of Focus’u hatırlatıyorlar. Birçoğu şu meşhur köprünün öteki tarafındaki jam band Oresund Sound Collective kökenli.

 

- Marton Juhasz "Metropolis" (Unit Records)

 

Macaristan son çeyrek yüzyılda harika davulcular çıkardı. Birçoğu ülkesinin dışında da saygı gördü ve yurtdışına yerleşti; Gergo Borlai, Zoltán Csörsz, Ferenc Nemeth, Gabor Dornyei gibi... Son keşfim Marton Juhasz. Albümünün tanıtımında yaptığı müziği “Postmodern Instrumental Groove Music” olarak tanımlamış ve 70’lerin Headhunters, Weather Report geleneğine bir saygı duruşunda bulunmak istediğini söylüyor. Davul, bas, saks, Rhodes ve gitardan oluşan bir beşli. Afrika işi poliritimler de var; beni tavlayacak pedallı, wah'lı Rhodes numaraları da... Gelseler de canlı izleyebilsek.

 

- Romain Pilon "Open Roads" (Jazz and People)

 

Fransız gitaristin albümünün çekirdeğini davul, bas, gitar oluştursa da vibrafon ve trompetten oluşan eşlikçiler sololarıyla albümün rengini veriyor. Üç solo enstrüman albümü rengârenk yapıyor.

 

- Soft Power "Space To Breathe" (Jazzagression Records)

 

Finlandiyalılar içkiye ve caz-rock’a düşkünlükleri ile bilinir. Helsinkili 6 kişilik bu grubu bu yıl keşfettim. Bu dördüncü albümleriymiş. Alto, tenor saksofon, trompet ve klavye ile yumuşak yumuşak, usul usul güzel gürültü çıkarıyorlar; yüksek notalara çıkmadan, distorsiyona yeltenmeden. Tindersticks caz-rock yaparsa nasıl olur, işte öyle tarif edeyim.

 

- Soft Ffog "Focus" (is it Jazz? Records)

 

İskandinavya benim caz-rock “Valhalla”m. Bunlar da Norveç’ten. Davul, bas, gitar, klavye... Albümün ismi evet, o harika Hollandalıları hatırlatması için seçilmiş. Dört parçadan oluşan albümün şarkı isimleri ve müzisyenlerin mahlasları nerelerden beslendiklerini açıklıyor: Gitarist Tom “Zappa Finger” Hasslan, davulcu Axel "Pheel the Collin's" Skalstad, basçı Trond "Geezer Jeezuz" Frønes, klavyeci Vegard "Wake(up the)man" Lien Bjerkan. Ödünç aldıkları mirası hakkıyla büyütüyorlar.

 

- Akinetón Retard "Akinetoff" (Intrepido)

 

Yaklaşık 20 sene önce Açık Radyo’da Terra Incognita’yı yaparken keşfetmiştim Şilili grubu. Onları tarif ederken RIO, Avant-Garde gibi benim için ürkütücü tamlamaları kullanıyorlar. Hayır, hiç de öyle sıfatları hak etmiyorlar; gayet güzel, zengin bir müzik. Bu kadar güzeli olursa elbette RIO da dinlerim. (Söyle Süha; One Shot, Paga Group da dinlemiyor muydum?) Güney Yarımküre'den keşfetmenizi hak eden şeylerden biri.

 

- Demo Rumudo "Second Nature" (Hugo Martsan) (EP)

 

İspanyol beşli (davul, bas, gitar, klavye, saks) referanslarını Tigran Hamasyan ve Chick Corea olarak belirtmiş. Bazen haz etmediğim heavy metal distorsiyonlu gitarlar da duyuyorum ama grup üyeleri gitaristi hemen gemliyorlar şükürler olsun. Ünisonlar, senkoplar, hayalet notalar birbirleri ile güreşiyorlar. Tebrik ediyorum.

 

- André Drage "Wolves" (Drage Records)

 

Oslolu André Drage birçok farklı ensemble ile angaje, açık fikirli bir davulcu. Hard Rock power trio, Drum Bass ikilisi, yine elektronik ikili projeler, bir etno caz-rock dörtlüsü ve kendi grubu ile Soft Machine, King Crimson, Mahavishnu Orchestra anımsatan bir caz-rock beşlisi... Wolves, bu son grupla çıkardığı bir albüm. Bandcamp ne cevherler saklıyor bünyesinde!

 

- Marquis Collective, Patricia Marchiş "Metamorphosis" (Playtime CDj)

 

Romanya, Clujlu saksofoncu Patricia Marchis’in grubu Marquis Collective’i torrent sitelerinin birinden buldum. Grup; davul, bas, klavye ve sakstan oluşan bir dörtlü. Klasik müziğe yaslanan aranjeleri ile güçlü, elektrikli bir caz yapıyorlar. Patricia Marchis Almanya’da düzenlenen bir yarışmada 2024 yılının virtüözü seçilmiş. Albüm Phil Woods, Friedrich Gulda gibi ustaların; Nigel Wood, James Rae, Pedro Iturralde gibi akademisyenlerin bestelerinden oluşuyor. Tüm besteler Patricia Marchis tarafından bu dörtlü için aranje edilmiş. Diğer enstrümancılar da mektepli, belli. Eski tüfeklerin dediği gibi; tabanca gibi çalıyorlar.

 

- Hiromi's Sonicwonder "Out There" (Telarc Records)

 

Bu kadar yeni yetmenin, bilinmezin yanında bir büyük isim de olsun bari bu listede. Hiromi’yi geçen mayıs ayında İş Sanat’ta genç grubu Sonicwonder ile izlemiş, yine hayran kalmıştım. Albümün açılış parçasının hem introsu hem de ismi itibarıyla (XYZ) Rush’a bir saygı duruşu gibi dursa da parçanın soloları -ruhu şad olsun- Keith Emerson’u hatırlatıyor. Keşke her sene gelse.

 

- Charles Lloyd "Figure in Blue" (Blue Note Records)

 

Bana Chico Hamilton’dan, Gabor Szabo’dan yadigâr olan Charles Lloyd son 10 yılda en çok dinlediğim müzisyen olabilir. Geç keşfettim ama arayı kapattım sanırım. Şansıma neredeyse her sene harika albümler yayınlıyor. Maria Farantouri, The Doors, Lucinda Williams, Harvey Mason, Beach Boys gibi farklı mahallelerden de birçok arkadaşı olan müzisyeni sizin de bir yerlerden kulağınız ısırıyordur.

 

 


 

 

 

Best of 2025 / Yerli Caz (Sıralı)

 

 

01 İmer Demirer "Evergreen" (Baykuş Müzik)

 

Trompet virtüözü ve besteci İmer Demirer'in "Evergreen" albümü, sanatçının lirik ve berrak trompet tonunun ön planda olduğu oldukça derece değerli bir çalışmadır. Usta icracılığı ve güçlü besteleriyle enerjik swingli parçalarından duygusal baladlara uzanan albüm, Türk caz sahnesinin en önemli figürlerinden birinin uzun yıllardır beklediğimiz olgun çalışması.

 

02 Selen Gülün "Two Words" (Baykuş Müzik)

 

Piyanist ve besteci Selen Gülün'ün albümü caz ve çağdaş müziği bir araya getiren özgün bir yapıt. "Two Words", kişisel hikâyelerden ilham alan kompozisyonları ve ritmik yapısıyla dikkat çeken bir çalışma.

 

03 Ali Perret "Isonomy" (Baykuş Müzik)

 

Piyanist Ali Perret'in Isonomy'si (Eşitlik Yasası) albümü sanatçının avant-garde ve özgür doğaçlama tarzını yansıtan bir çalışması. Karmaşık ritimler, beklenmedik armonilerle özgürlüğü ve anlık etkileşimi ön planda tutuyor.

 

04 Neşet Ruacan "Uyanış" (Baykuş Müzik)

 

Caz duayeni gitarist Neşet Ruacan "Uyanış"" albümüyle geri dönüyor. Bu albüm, sanatçının blues, caz ve füzyon kökenlerinden beslenen keskin ve usta icracılığını ortaya koyuyor.

 

05 Emin Fındıkoğlu +12 "Emin Fındıkoğlu +12" (Baykuş Müzik)

 

Dinleyiciyi zarif ama kıvrak bir dünyaya davet ediyor. Klasik caz dilinin tanıdıklığını taşıyan ancak kendi sesini bulmuş üç yorum ve iki özgün besteden oluşan bu çalışma kısa bir konserin bütünlüğünü ve yoğunluğunu taşıyor. Parlak üflemelilerle sıcak piyano ve kontrbas tınıları, kimi zaman dansa çağıran ritmik bir enerji, kimi zaman ise dingin bir düşünce alanı yaratıyor. Eserlerin ortasında beliren vokal bölümler, üflemeliler arası dönüşümlü sololar, monofoni ve armoni dengesiyle birlikte, bütünlükten ödün vermeden dinleme deneyimini zenginleştiriyor. Fındıkoğlu’nun besteci ve yorumcu olarak olgunlaşmış dili, cazın hem neşesini hem zarafetini aynı çatı altında buluşturuyor.

 

06 Oğuz Büyükberber "Sanki" (Baykuş Müzik)

 

Büyükberber'in bas klarnetinden çıkan derin, dramatik ve alışılmadık tonlar, dinleyiciyi adeta rüya gibi, soyut ve katmanlı bir ses manzarasına davet ediyor. Albüm sadece icracılık değil bestecilik ve anlık doğaçlama yeteneğinin üst düzey bir örneğini de sunuyor.

 

07 Ayşe Tütüncü "Yakın Uzaklar" (Baykuş Müzik)

 

Tanıdıkla yeni arasında gezinen, küçük vurgularla katmanlı bir duygusal doku yaratan bir bütünlük. Enstrümanlar kimi zaman aynı melodiyi bambaşka bir birliktelikle, kimi zaman sessizliğin içinden yükselen ince bir ayrışmayla; bir tango, bir oyun alanı, temposu değişen yürüyüşler veya bir bekleyişin iç içe geçtiği anlar yaratıyor. Ritim öğelerinin ustaca yeniden şekillendiği pasajlar, 'unison' temalar üzerinden kurulan çeşitlemeler, Tütüncü'nün piyanosuna sesiyle eşliği yalnız bir kontrbasın etrafında yavaşça gelişen yepyeni bir ifade alanı ve serbest ritimde ortak bir hatıranın çevresinde örülen buluşmalar. Yukarıda adı geçen albümler "10 Usta 10 Albüm" projesi kapsamında olan ve  2025 yılında kaydedilip dijital platformlarda yer alan albümler arasından seçilmiştir.

 

08 Hakan Başar "Maiden Voyage" (Red Records)

 

Hakan Başar'ın yirmi bir yaşında Red Records etiketiyle çıkardığı ikinci albümü "Maiden Voyage", Hancock'tan Peterson'a uzanan caz piyano tarihini güçlü ritim bölümüyle cesur, zeki ve teknik açıdan genç bir enerjiyle yeniden yorumladığı bir albüm.

 

09 Meltem Ege "Solitude" (Self Released)

 

Meltem Ege'nin "Solitude" albümü, vokalistin kendine has sesi ve duygusal hikâye anlatıcılığıyla yalnızlık temalarını işlediği içe dönük, zarif ve lirik bir çağdaş caz vokal çalışması.

 

10 Şevket Akıncı "Camera Obscura" (Tarla Records)

 

Gitarist ve besteci Şevket Akıncı şimdiye kadarki en karanlık ve eneysel çalışması "Camera Obscura" ile kendi şiirlerini zaman zaman 'spoken word' olarak seslendiriyor. Bazı bölümlerde ise yapay zekânın bilinçli olarak vurgulanan suniliği müziğin bir katmanına dönüşüyor.

 

11 Çağlayan Yıldız "Puja Jams" (Puja Music)

 

Puja Music Productions, serbest doğaçlama ve jam kültürünü kayıt altına alıyor. Puja Studio’da müzisyenlerin bir araya gelip anın akışında ürettiği serbest doğaçlama ve jam kayıtlarını düzenli bir yayına dönüştürmeyi hedefleyen serinin ilki. Parça, kayıtta kullanılan akustik gitar ve perdesiz akustik bas gitarın yapımcısı merhum Murat Sezen’e ithaf edilmiş.

 

12 Stefano Battaglia, Tamer Temel "Prayers for Palestine" (Pür Records)

 

İtalyan piyanist Stefano Battaglia ve Türk saksofon sanatçısı Tamer Temel'in 2024 Gümüşlük Müzik Festivali'nde bir araya gelerek kaydettiği "Prayers for Palestine" albümü Gazze'deki vicdansızlığa karşı yükselen sanatsal bir itirazdır. Filistin merkezli olmakla birlikte, Suriye'deki acıları ve Musa Anter gibi isimleri de çembere dahil ederek insanlığın yaşadığı çaresizliği ve çelişkileri yoğun doğaçlamalarla aktarıyor iki sanatçı.

 

 

Best of 2025 / Yabancı Caz (Sıralı)

 

 

01 Brad Mehldau "Ride Into The Sun" (Nonesuch Records)

 

Piyanist Mehldau'dan merhum söz yazarı Elliott Smith'in müziklerine odaklanan, solo piyano ve şarkı formlarını birleştiren lirik ve duygusal bir albüm.

 

02 Linda May Han Oh "Strange Heavens" (Biophilia Records)

 

Basçı ve besteci Oh'dan caz ve deneysel unsurları birleştiren, karmaşık ritmik yapıları ve zengin armonileriyle dikkat çeken çağdaş bir quartet kaydı.

 

03 Ambrose Akinmusire "honey from winter stone" (Nonesuch Records)

 

Trompetçi Akinmusire'in minimalist ve içe dönük yaklaşım sergilediği caz, çağdaş klasik ve doğaçlama arasında gezinen duygusal yoğunluğu yüksek bir kayıt.

 

04 Mary Halvorson "About Ghosts" (Nonesuch Records)

 

Gitarist Halvorson'un Amaryllis altılısıyla yaptığı albüm, alışılmadık ve özgün gitar tekniğini deneysel ve karmaşık kompozisyonlarla harmanlıyor.

 

05 Angelika Niescier, Sakina Abdou, Bruno Angelini "Lotus Flowers" (ECM Records)

 

Üçlünün anlık etkileşim ve dinamik doğaçlama gücüne dayanan, serbest caz ve çağdaş doğaçlama sınırlarında dolaşan enerjik bir stüdyo kaydı.

 

06 John Scofield, Dave Holland "Memories of Home" (ECM Records)

 

İki efsanevi müzisyenin (gitar ve kontrbas) bir araya geldiği bir duo çalışması blues, folk ve cazı harmanlayan sıcak, samimi ve ustalıkla icra edilmiş kompozisyonlar dinletiyor.

 

07 Charles Lloyd "Figure in Blue" (Blue Note Records)

 

Caz devi Lloyd'un saksafon, flüt, piyano (Jason Moran) ve gitar (Marvin Sewell) üçlüsüyle kaydettiği, Duke Ellington ve Billie Holiday gibi isimlere saygı duruşunda bulunan, ruhani ve geniş kapsamlı bir albüm.

 

08 Branford Marsalis Quartet "Belonging" (Blue Note Records)

 

Marsalis'in dörtlüsü Keith Jarrett'ın 1974 tarihli seminal albümü Belonging'i tamamen yeniden yorumlayarak kendi virtüöz ve dinamik tarzlarıyla bop geleneğine modern bir saygı duruşu yapıyor.

 

09 Avishai Cohen "Little Beat Studio (Live Session)" (Little Big Beats Studios)

 

Basçı Cohen ve beşlisinin canlı stüdyo kaydı, Akdeniz ve İsrail etkilerini cazla birleştiren, ritmik açıdan karmaşık, melodik olarak zengin bir performansı dinleyiciye sunuyor.

 

10 Cécile McLorin Salvant "Oh Snap" (Nonesuch Records)

 

Vokalist Salvant'ın kişisel şarkılarını içeren bu albüm, 90'ların çocukluk etkilerinden (pop, grunge) ilham alıyor; spontanlık ve neşenin ön planda olduğu türler arası bir keşif.

 


 

 

 

Cazın bugünü, yarını ve ruhuna dair bir yol haritası

 

 

Benim için 2025, yani cazın özüne döndüğü ve sınırlarını genişlettiği bir yıl oldu. Müzisyenler sadece notalarla değil, kökleriyle, hayaletleriyle, coğrafyalarıyla da konuştu. Müzisyenler geçmişle gelecek arasındaki titreşen hatla sürekli temas içinde oldular. Caz, gerçekten bir tarzdan çok bir bilinç hâliydi — ve 2025’in caz üretimleri, cazın bir kez daha bunu net ortaya koyduğunu gösterdi.

 

Her yıl olduğu gibi Cazkolik Best Of listesi için hazırlanırken heyecanımı tutamıyorum. Yıl boyunca dinlediğim albümler içinde “bu kesin listeye girmeli” dediğim üretimler var. 

 

Bu eserlere bakarak cazın bize ne söylediğini, cazın bizden ne istediğini ve cazın yeni hangi yolları işaret ettiğini bir harita gibi çizmeye çalıştım.
2025 bize, cazın en çıplak hâliyle bile bir müzik evreni kurabileceğini gösterdi.

 

Çünkü artık müzik büyük patlamalarla değil, küçük, kusursuz ve yoğun döngülerle dünyayı anlatıyor.
Caz, 2025’te adeta kulağımıza fısıldadı: “İnsanın ruhu teknolojiyle değil, ritimle iyileşir.”
Bu yılın en çarpıcı dönüşümlerinden biri, kadın müzisyenlerin cazın estetik omurgasını belirleyen başlıca güç hâline gelmesiydi.
Benim gözümde kadın cazcılar artık sadece kadın cazcılar değil daha net bir ifadeyle 2025’in estetik caz mimarları.
Cécile’in teatral ironisi, Linda’nın mimari kompozisyonları, Yazz’ın Ortadoğu’yu kozmik bir caz evrenine dönüştüren vizyonu...
Bütün bunlar bana 2025’i, tereddütsüz “kadınların caz yılı” olarak ilan ettirdi.
Her zaman gördük: Cazın sınırı yok!

 

Sadece henüz az gidilmiş yollar var, yani cazın keşfedilecek güzergahları var.
Üretilen müzikler kolay olsun diye değil, zihin açsın diye var.
Dinleyiciyi zorlayan her seda, cazı bir adım ileri taşır. 
Bu ses, cazı bir adım daha ileri götürür. 
Ben de bu listemde yer alan seslerin cazı bir adım ileri taşıdığını hissediyorum.
Bir yandan köklerinden beslenen, bir yandan dijital çağın bütün araçlarını yeniden anlamlandıran bu müzik, modernliğin köksüz bir boşluk değil, yeniden keşfin sürekliliği olduğunu bize hatırlatıyor.

 

Ve evet, caz dijitalleşiyor…
Ama asla duygusuzlaşmıyor.

 

Ritim hâlâ insan; tını hâlâ beden; tekrar hâlâ bir çeşit ibadet.

 

2025 cazında beni en çok etkileyen şey, bir “işitsel dönüşüm”den çok, bir bilinç dönüşümü olması.

 

Bu yıl caz, sadece notaların değil: coğrafyanın, kimliğin, tarihin, acının, coşkunun, ritüelin, göçün, yalnızlığın ve kalabalığın müziği olduğunu yeniden gösterdi.
Ve belki de en önemli şey şuydu:
Caz, çağın nabzını tutmaz; çağın nabzını yeniden ayarlar.
2025, bunu bütün açıklığıyla ispatladı.

 

İşte karşınızda benim için yılın en değerli 26 albümü.

 

 

Best of 2025 / Yabancı Caz (Sıralı)

 

 

01 Ambrose Akinmusire "honey from a winter stone" (Nonesuch Records)

 

Ambrose’un solo trompetle kurduğu bu çıplak, meydan okuyan ve yoğun atmosfer, enstrümanın sınırlarını yeniden çiziyor. Savunmasızlıkla güç arasında gidip gelen bir ses evreni; hem teknik hem duygusal açıdan yılın en önemli çalışması.

 

02 Trio Of Bloom "Trio Of Bloom" (Pyroclastic Records)

 

Minimalist estetikle modern dokunuşu güçlü bir şekilde birleştiren bir trio. İç içe geçen ritmik ve melodik fikirler, pürüzsüz bir kolektif bilinç yaratıyor.

 

03 Kamasi Washington "Lazarus" (Sony Music)

 

Washington yine büyük düşünüyor: epik anlatı, orkestral genişlik ve spiritüel cazın güncel manifesto hali. Bu albüm, Kamasi’nin “vizyoner” etiketini hak ettiğini bir kez daha kanıtlıyor.

 

04 Linda May Han Oh "The Glass Hours" (Biophilia Records)

 

Hem kompozisyon hem vocal–instrumental bütünlük açısından yılın en rafine işlerinden. Linda’nın kişisel hikâyesi, sofistike armonilerle birleşerek çok katmanlı bir evren kuruyor.

 

05 Joshua Redman "Words Fall Short" (Blue Note Records)

 

Redman burada kelimelerin yetmediği duyguları sakince çözüyor. Tonunun olgunluğu ve melodik ekonomisi, albümü zarafet üzerine kurulu bir anlatıya dönüştürüyor.

 

06 Brad Mehldau "Ride Into The Sun" (Blue Note Records)

 

Mehldau yine kendi kozmolojisinde dolaşıyor: klasik, rock ve cazın kesiştiği noktada düşünceli, pürüzsüz ve zeka dolu bir yolculuk.

 

07 Brandee Younger "Gadabbout Season" (Verve Records)

 

Arp modern cazdaki yükselişi Younger ile yeni bir zirve görmüş durumda. Funk, soul ve çağdaş caz dokuları ustalıkla harmanlanıyor.

 

08 Charles Lloyd "Figure In Blue" (Blue Note Records)

 

Lloyd’un 80 yaşını aşmış olgunluğundan damlayan her nota, hem bilgelik hem kırılganlık taşıyor. Zamansız bir sanatçının zamansız kaydı.

 

09 Maria Chiara Argirò "Closer" (Inovative Leisure)

 

Elektronik ve akustik tınıların hassas dengesiyle örülü, atmosferik bir albüm. Argirò’nun bestecilik vizyonu burada daha da belirginleşmiş.

 

10 Cécile McLorin Salvant "Oh Snap" (Nonesuch Records)

 

Salvant yine teatral, yine sınır ötesi. Modern vokal cazın en yaratıcı anlatıcısı olarak risk almayı sürdürüyor.

 

11 GoGo Penguin "Necessary Fictions" (XXIM Records)

 

Manchester üçlüsü, elektronik dokunuşlarla yeni bir ritmik matematik yaratıyor. Hız, minimalizm ve melodik zarafet ustaca birleşiyor.

 

12 Amaury Faye "Rust" (Clearway Prod.)

 

Faye’nin piyanoda kurduğu melankolik anlatı, Avrupa cazının lirik geleneğini güncelliyor. Zarif ve içe dönük bir kayıt.

 

13 Mary Halvorson "About Ghosts" (Nonesuch Records)

 

Halvorson’un gitar dili hâlâ benzersiz: bükülen harmoniler, keskin melodiler ve soyut hikâyeler. Caz avant-garde’ının en güçlü temsilcilerinden biri.

 

14 Kenny Barron "Songbook" (Artwork Records)

 

Barron burada ustalığının özünü, yalın ama kusursuz yorumlarla sunuyor. Modern caz piyanosunun yaşayan hafızası.

 

15 Mulatu Astatke "Mulatu Plays Mulatu" (Strut Records)

 

Ethio-jazz’ın kurucusu kendi mirasına geri dönüyor. Gelenek, groove ve modernlik arasında kusursuz bir denge.

 

16 Myra Melford, Michael Formanek Ches Smith "Splash" (Intakt Records)

 

Doğaçlama ile kompozisyonun sınırlarının eridiği cesur bir üçlü albüm. Fikir yoğunluğu yüksek, ritmik açıdan şaşırtıcı.

 

17 Aruán Ortiz "Créole Renaissance" (Intakt Records)

 

Ortiz burada Karayip köklerini çağdaş avant-garde ile buluşturuyor. Ritim açısından çok katmanlı, kültürel açıdan zengin bir manifesto.

 

18 Amina Claudine Myers "Solace of the Mind" (Red Hook Records)

 

Soul, gospel ve free jazz dokularını bir araya getiren derin ruhlu bir çalışma. Myers’ın sezgisel piyano dili öne çıkıyor.

 

19 Christer Bothén "L’Invisible" (Thanatosis Produktion)

 

Afrika ve İskandinav geleneklerinin benzersiz bir buluşması. Bas klarnetin koyu tonu albüme meditatif bir çekirdek kazandırıyor.

 

20 Yazz Ahmed "A Paradise in the Hold" (Night Time Stories Records)

 

Orta Doğu armonileri ile modern cazı sentezleyen Ahmed, yine sınırları kaldırıyor. Renkli, cesur ve vizyoner bir kayıt.

 

21 Yuchtet "Earworm" (Future Imperfect)

 

Deneysel elektronik ile caz arasında cesur, keskin ve genç bir ifade. Ritimler hipnotik, melodiler provokatif.

 

22 Lafayette Harris Jr. "All In The Good Time" (Savant Records)

 

Geleneksel caz piyanoculuğuna adeta bir sevgi mektubu. Swing’in sıcaklığı ve nostaljik tınıları öne çıkıyor.

 

23 Dabin Ryu "Trio" (Endectomorph Music)

 

Dabin Ryu’nun piyanoda kurduğu duygusal açıklık, modern cazın lirizmine yeni bir tazelik katıyor. Trio iletişimi çok güçlü.

 

24 Chicago Underground Duo "Hyperglyph" (International Anthem)

 

Chicago’nun avangard damarını doğrudan damarına veren sert, deneysel bir albüm. Enerji yüksek, yapı kırıcı.

 

25 Vincent Meissner "Eigengrau" (ACT Music)

 

Genç Alman piyanist, çağdaş cazın minimalist–ritmik eğilimlerini sofistike bir dille işliyor.

 

26 Jake Baldwin "Vanishing Point" (Shifting Paradigm Records)

 

Hassas bir trompet tonu, gizemli atmosferler ve güçlü melodik yazım. Adından çok söz ettirecek bir kayıt.

 


 

 

 

2025'in zihnimi açan albümleri

 

 

01 Ambrose Akinmusire "honey from a winter stone" (Nonesuch Records)

 

Ambrose Akinmusire'ye, “Miles Davis bugün yaşasaydı nasıl bir kayıt yapardı, nasıl bir füzyonun peşinden giderdi?” diye sormuşlar da, o da “İşte böyle yapardı!” diyerek yanıtlamış gibi bir albüm. Trompette Akinmusire’ye, piyanoda Sam Harris, vokallerde Kokayi, klavyelerde Chiquitamagic ve davulda Dustin Brown ile Mivos Quartet adlı yaylı dörtlüsü eşlik ediyor. Julius Eastman’dan esinle yazılan özgün besteler siyahların mücadelesine de ışık tutuyor. “Yeni füzyon” demişken yer yer şarkıların ortasına giren hip-hop türünü sevmeyenler uzak durabilir tabii bu albümden ama benim için 2025'in en çok “zihin açan” albümü ya da çağdaş ve de cesur füzyon denemeleri silsilesi.

 

02 Keith Jarrett "New Vienna" (ECM Records)

 

80. yaşını kutlayan ve artık çal(a)mayan üstadın, 2016’daki solo turunun dördüncü ayağı ya da albümü (ilk üçü Münih, Budapeşte, Bordeaux) on parçalı doğaçlama bir süit olarak akıp gidiyor. Yalnız bu parçalardan 4, 5, 7 ve 9 öylesine harika ki, onlar hep geri geliyor.

 

03 Charles Lloyd "Figure In Blue, Memories of Duke" (Blue Note Records)

 

87 yaşındaki efsane tenor saksafoncudan, piyanoda Jason Moran, gitarda Marvin Sewell eşliğinde, 2 CD’lik müthiş bir albüm yine. Duke Ellington anısına yer alan besteler dışında Zakir Hüseyin, Billie Holiday gibi ilham kaynakları da unutulmamış. Fazlasıyla spiritüel halleri biz materyalistlere ters olsa da (tıpkı John Coltrane gibi) Charles Lloyd’cuyuz ezelden!

 

04 Adam O’Farrill "For These Streets" (Out of Your Head)

 

Henüz daha 30 yaşındaki trompetçi, Mary Halvorson (gitar), Patricia Brennan (vibrafon), Tomas Fujiwara (davul) gibi usta isimlerin de yer aldığı bir sekizliyle cazın yarınlarının emin ellerde olduğunu gösteriyor. Zaman zaman yorucu ama çok derinlikli, dinledikçe güzelleşen türden avangart öğelerle bezeli, oda müziğine de selam çakan çok hoş özgün besteler, aynı güzellikte icralar.

 

05 Jon Irabagon "Server Farm" (Irabbagast)

 

“Avangart caz elektroniklerle, efektlerle falan nereye gidiyor?” diye merak eden varsa, buyursun buradan yaksın. Saksafoncu Irabagon, Peter Evans, Matt Mitchell, Mazz Swift, Dan Weiss, Miles Okazaki, Michael Formanek, Chris Lightcap gibi ustalardan oluşan üst düzey kadrosuyla yine döktürüyor. Yılın en iyilerinden.

 

06 Louis Sclavis "India" (Yolk)

 

Usta klarnetçi ve besteci Sclavis, on yıllık dörtlüsünü trompette Olivier Laisney’i de ekleyerek beşliye dönüştürmüş, yine dans melodilerinin, yine “brass band”lerin, yine Kalküta’nın ve oryantalizmin, yine uzun tren yolculuklarının peşinde muhteşem bir yapıta daha imza atmış. ECM’den çıkan albümlerine göre sanki yorumlar da daha “dizginsiz”.

 

07 James Brandon Lewis Quartet "Abstraction is Deliverance" (Intakt Records)

 

En baştan “Ware” diyip David S. Ware’e bir selamla açılan, yol boyunca Coltrane, Rollins, Lloyd gibi duraklara uğrayan, Mal Waldron ile Billie Holiday bestesi “Left Alone”a olağanüstü bir yorum getiren, balad ağırlıklı enfes bir tenor saksafon yolculuğu. Lewis’in dörtlüsü olgunlaştıkça güzelleşiyor.

 

08 Nels Cline "Consentrik Quartet" (Blue Note Records)

 

Gitarist Cline’ın, saksafonda Ingrid Laubrock, basta Chris Lightcap, davulda Tom Rainey’le dörtlüsü fevkaledenin fevkinde. Serde solculuk olduğundan “Allende”ye adanan beste daha da taşıyor albümü yükseğe.

 

09 Jacob Bro Large Ensemble "New Morning" (Loveland Music)

 

Danimarkalı gitaristten, çoğu Danimarkalı, az sayıda Amerikalıdan kurulu on bir kişilik grubuyla, çoğu özgün bestelerden, az sayıda grup emprovizasyonundan oluşan dokuz nefis parçayla inşa edilmiş sıkı bir albüm. Özellikle Bro’nun birlikte çaldığı/çalıştığı ustası, efsane davulcu Paul Motian’ın kompozisyon tarzını sevenlere… (Bro’nun bu yıl yine kendi “label”ı Loveland’den çıkardığı ve Joe Lovano, Larry Grenadier, Joey Baron gibi usta isimleri barındıran –bu kez direkt Motian bestelerine yer verilen– Live at the Village Vanguard konser kaydı da, yine yılın iyilerinden).

 

10 Christoph Irniger Pilgrim "Human Intelligence" (Intakt Records)

 

İsviçreli genç tenor saksafoncunun beşlisi, Jimi Hendrix ile yola koyuluyor, balad ağırlıklı derinden üfleye üfleye nefis bir konser kaydına imza atıyor. Yılın sürprizi!

 

11 George Colligan "Live at the Jazz Standard" (Whirlwind Records)

 

Artık kapalı olan Manhattan’daki kulüpte 2014’te verilen eski bir konserin kaydı yeni albüm olarak gün yüzüne çıktı. Davul efsanesi –Ekim ayında kaybettiğimiz– Jack DeJohnette’ın grubunda uzun yıllar çalan genç piyanist Colligan (son zamanlarda kendisi de davula geçti), önce efsaneyi ikna etmiş, ardından basta yine gençlerden Linda May Han Oh’u da gruba katarak nefis bir trio kaydına imza atmış. “Song for the Tarahumera”ya özellikle dikiz.

 

12 Kurt Rosenwinkel, Jean Paul Brodback "The Brahms Project" (Heartcore Records)

 

Gitarist Rosenwinkel’in, İsviçreli piyanist Jean Paul Brodback ile kurduğu, 2022’deki Chopin albümünün ardından şimdi de Brahms besteleri yorumlayan dörtlüsünden, Modern Jazz Quartet’in Blues on Bach, Jacques Loussier Trio’nun Satie, Jim Hall’un Concierto albümlerinin yanına yerleşebilecek kalibrede olağanüstü bir “jazz meets classic” performansı.

 

13 Nadav Remez "Summit" (Outside In Music)

 

Bir başka çağdaş caz gitaristi, bu kez Brahms’la değil kendi besteleri ve geleneksel klezmer şarkılarıyla yakıyor ortalığı. Daha önce Omar Avital’le ortak projelerinden tanıdığımız Nadav Remez, bu kez kendi grubunu kurmuş, saksafon ve klarinet’te Andrew Hill günlerinden beri adını işitmediğimiz Gregory Tardy’nin de yer aldığı bir beşli kurmuş, döktürüyor. 12 parçalık albümde 11. sıradaki geleneksel parça “Adon Olam” yılın caz parçası seçilebilir kanaatimce, öyle güzel.

 

14 Myra Melford "Splash" (Intakt Records)

 

Yılın soyut güzelliği. Soyut bir ressam Cy Twombly’ye adanmış olmanın hakkını veriyor! Piyanoda Myra Melford, basta Michael Formanek, davul ve vibrafonda Ches Smith ile yeni oluşan Splash üçlüsünün daha nice ressamın fırçasından çıkan boya “splash”lerini takip etmesi dileğiyle.

 

15 Tim Berne "Yikes Too" (Screwgun Records)

 

Sürekli atak halinde, sürekli gümbür gümbür çalan, cayır cayır yanan bir ekip… Berne’den alto saksafon atakları, Gregg Belisle-Chi’den elektro gitar ateşleri, Tom Rainey’den davul gümbürdemeleri… hiç durmuyor, önce stüdyoda, sonra konserde on sekiz parça üst üste… gitarla alto sık sık unison çalıyor, arada Julius Hemphill’e dingin bir selam çakılıyor, peşinden yine atağa kalkılıyor ve en sondaki blues’a kadar hep böyle sürüyor… bu kadar “hücum oyunu” da yorucu ama ne yapalım, zihnimizi acayip açıyor.

 

16 Mark Turner "We Raise Them to Lift Their Heads" (Loveland Music)

 

Şöyle düşünün, 40 küsür dakika solo Coltrane çalıyor odanızda, fakat canhıraş değil, bazen sakin bazen deli deli… Danimarkalı gitarist Jacob Bro’nun yeni plak şirketinden çıkan albümde üç Bro, iki Turner, bir Monk bestesi var. Solo nefesliyle dinleyiciyi yakalamak zordur, Turner bu zorluğu ustalıkla aşıyor. (Turner’ın yine bu yıl çıkan ve David Virelles (p), Matt Brewer (b) gibi ustalara da yer veren Reflections on: The Autobiography of an Ex-colored Man albümü de yine çok iyi. 10 bölümlük süitin içinde “hikâye anlatımı” da olduğu ve bana biraz uzak geldiği için bu solo albümünü seçiyorum.)

 

17 Hanging Hearts "Where’s Your Head At" (Ropeadope Records)

 

Chicago sahnesinden yeni keşfettiğimiz bir üçlü. Tenor ve bas saksafonda Chris Weller, klavyelerde Cole DeGenova, davulda Quin Kirchner. Mats Gustafsson’un Fire! üçlüsü, John Lurie’nin Lounge Lizard’ı gibi grupları seviyorsanız, sakın kaçırmayın. O tarzda, araya hafif rock, punk, ska vb. de katıp harikalar yaratan üç genç!

 

18 Mary Halvorson "About Ghosts" (Nonesuch Records)

 

Gitar, trompet, trombon, vibrafon, bas ve davullu eski ekibe, alto saksafonda Immanuel Wilkins ve tenor saksafonda Brian Settles’ı ekleyerek beşliden yediliye terfi eden, avangart caz severlerin gözde gitaristi Halvorson’dan zihin açıcı orkestrasyon dersleri.

 

19 Amina Claudine Myers "Solace of the Mind" (Red Hook Records)

 

Myers’ten solo piyano çok güzel, çok dokunaklı bir albüm. “African Blues”un ilk notalarından itibaren içine çekiyor ve bırakmıyor. Lester Bowie’den Henry Threadgill ve Wadada Leo Smith’e birçok avangart sanatçının albümlerinde çılgın sololar çalan Myers, bu kez gospel ağırlıklı dingin bir dünyada.

 

20 Billy Hart "Multidirectional" (Smoke Sessions Records)

 

Bu yılın başında aynı dörtlüyle ECM’den Just albümünü çıkaran 85 yaşındaki efsane davulcu Billy Hart, bu kez yılın sonlarına doğru grubun ilk canlı kaydıyla huzurlarınızda. Konser albümü, piyanist Ethan Iverson’ın virtüözlüğü, saksafoncu Mark Turner’ın Coltrane alıntıları ve basçı Ben Street’in dinamizmiyle birleşerek stüdyo kaydını bir güzel solluyor kanaatimce. Son parça, Iverson bestesi “Showdown” öldüresiye güzel!

 

21 Freedom Art Quartet "First Dance" (Freedom Art Records)

 

Davulda Lloyd Haber, alto saksafonda yıldızı her yıl biraz daha parlayan Alfredo Colon, basta Adam Lane ve trompette bir dönem Dave Murray ve Hugh Ragin ile çalmış Omar Kabir’den oluşan “özgürlükçü” bir dörtlü. Tüm besteler Haber’a ait ve “free” olanlar da, “blues” olanlar da hepsi çok sağlam.

 

22 Joe Lovano, Marcin Wasilewski Trio "Homage" (ECM Records)

 

Son birkaç yılda James Brandon Lewis, Immanuel Wilkins, Melissa Aldana, Dayna Stephens gibi gençlerin domine ettiği (caz müziğinin, trompetle birlikte “leading” enstrümanı) saksafon dünyasında “Tamam gençler, siz de çok iyisiniz ama biz de daha ölmedik yani” demiş üstad ve şâhâne çalmış. Marcin Wasilewski üçlüsü ile çalışması büyük bir avantaj kuşkusuz.

 

23 Joshua Redman "Words Fall Short" (Blue Note Records)

 

Saksafon demişken Lovano’nun yanında Redman’ı da unutmayalım. Gençlerden kurulu yeni dörtlüsü ve misafir sanatçılarıyla (biri de Melissa Aldana) “kelimeler kifayetsiz kalıyor” demiş, sakalı da uzatıp sanki müziğini biraz daha olgunlaştırarak babası Dewey Redman’ın daha “dizginsiz” tarzına doğru bir adım atıvermiş. Ayrıca edebiyata ilgisini de açık etmiş: Kurt Vonnegut Jr., Cormac McCarthy ve W. G. Sebald’ın romanları, albümdeki üç bestenin esin kaynağı.

 

24 Jaleel Shaw "Painter of the Invisible" (Changu Records)

 

On üç yıl sonra albüm çıkaran alto saksafoncu Shaw’a, piyanoda Lawrence Fields, basta Ben Street, davulda Joe Dyson eşlik ederken ikişer parçada gitarist Lage Lund ve vibrafoncu Sasha Berliner de dörtlüye katılıyor. Akla sık sık Coltrane’i getiren 11 özgün besteyle tam bir ziyafet sunan albümde, Shaw’un, Ralph Ellison’un “Afrikalıların ve siyahların ABD’deki görünmezliği”ni anlatan Görünmez Adam romanından etkilendiğini ve aynı adlı bir besteye de yer verdiğini not düşelim.

 

25 Anat Fort "The Dreamworld of Paul Motian" (Sunnyside Records)

 

Yılın Paul Motian’a sevgi ve saygısını sunan bir diğer başarılı albümü piyanist Anat Fort’tan. Gitarda Steve Cardenas, basta Gary Wang, davulda (Motian’ın taburesinde) Matt Wilson’dan oluşan sağlam bir ekip, Motian külliyatının en “rüyamsı” bestelerine dalıyor.

 

26 The Hemphill Stringtet "Plays the Music of Julius Hemphill" (Out Of Your Head Records)

 

Hemphill anısına dört yaylıyla döktürmece... Çellocu Tomeko Reid’le birlikte kemanda Curtis Stewart ve Sam Bardfeld, violada Stephanie Griffin, Hemphill ve Mingus bestelerini yorumladıkları müthiş bir albüme imza atmışlar. Dinliyorsunuz, sonra başa alıp bir daha dinliyorsunuz.

 

27 Fred Hersch "The Surrounding Green" (ECM Records)

 

Üstad Hersch’ten, basta Drew Gress ve davulda Joey Baron ile kusursuz bir trio kaydı. Lirizmin kitabını yazıp paylaşmışlar bizimle. Nasıl diyor ecnebiler…  “a must have” (“mutlaka edinip dinlenilmesi gereken bir şey” işte yahu!)

 

28 John Patitucci "Spirit Fall" (Edition Records)

 

Basçı Patitucci’nin saksafonda Chris Potter ve davulda Brian Blade ile trio kaydında, açık söylemek gerekirse, ilk üç parçayı dinlediğimde, “Hiçbir yenilik barındırmayan öylesine bir ana akım albümü, geçelim gitsin” demek üzereydim, ama peşinden dördüncü sıradaki kısa blues’u, beşinci sırada Potter’ın sopranoda yakaladığı coşkuyu, altıncı sıradaki hoş füzyonu vb. yakalayınca fikrim değişti. Albümü baştan dinleyip “Wow!” diyecek hale geldim.

 

29 Anouar Brahem "After the Last Sky" (ECM Records)

 

Tunuslu udist Brahem’in bas efsanesi Dave Holland’la Thimar ve Blue Maqams’dan beri süren buluşmalarının sonuncusu. Türüne, “oriental chamber jazz” desek uyar herhalde. Albüm adı Mahmud Derviş’in dizelerinden: “Where should the birds fly, after the last sky?” Filistin için bir soru bu… Sahi, nereye uçacak bu kuşlar, o son gökyüzünden sonra?

 

30 Steve Lehman Trio with Mark Turner "The Music of Anthony Braxton" (Pi Recordings)

 

Alto saksafoncu Lehman’ın basta Matt Brewer, davulda Damion Reed ile üçlüsü, tenor saksafoncu Mark Turner’ı da yanına katıp, Keith Jarrett gibi 80. yaşına giren bir diğer efsane ve Lehman’ın hocası Anthony Braxton’a saygı duruşunda bulunuyor. Konser kayıtlarından oluşan albümde “34a”, “40b”, “23c” gibi kimi beste adları belediye otobüsü hatlarını akla getirse de, şehir içi bir yolculuk değil bu, avangart caz sevenler için kusursuz bir dünya seyahati.

 

31 Nicholas Payton "Triune" (Smoke Sessions Records)

 

Artık klavyeli çalgılarda da ustalaşan trompetçi Payton’a, bas ve vokalde Esperanza Spalding ve davulda Karriem Riggins’in eşlik ettiği, nehir gibi akıp giden, arada soul’a ve füzyona uzanan bir ana akım albümü. Payton’ın neredeyse trompet kadar yoğun biçimde piyanoya/klavyeye geçmesiyle “klasik piyano üçlüsü”ne de yakınlaşıyorlar ikinci parçada. “Jazz” yerine “BAM” (Black American Music) sözcüğünü tercih eden, Trump döneminin başlamasıyla birlikte üniversiteden atılan Payton’ın engebeli yolculuğu sürüyor.

 

32 Dave Douglas "Alloy" (Greenleaf Records)

 

Bir başka büyük trompetçi, Payton’a göre füzyonu çok daha az yeni albümünde yine harikalar yaratıyor. Yanında çok genç iki trompetçi daha var, Alexandra Ridout ve David Adawumi. Grubun diğer üyeleri son dönemde adından sık söz ettiren vibrafoncu Patricia Brennan, yıllardır Douglas’la çalan davulcu Rudy Royston ve basta da Kate Pass. Yılın kaçırılmaması gereken albümlerinden.

 

33 Linda May Han Oh "Strange Heavens" (Biophilia)

 

Bir dönem Dave Douglas’ın grubunda da çalan basçı Oh ise davulda Tyshawn Sorey ve trompette listemizin ilk sırasını işgal eden Ambrose Akinmusire ile hoş bir trio albüme imza attı. Üçlü, Oh’un on orijinal bestesinin ardından iki de “cover”a yer vermiş, bunlardan biri, sekiz yıl önce henüz 60 yaşındayken dünyamızı erkenden terk eden büyük piyanist Geri Allen’ın bestesi “Skin”e  getirilen kısa ve avangart bir yorum. Bir başka kaçırılmaması gereken albüm.

 

34 Will Mason Quartet "Hemlocks, Peacocks" (New Focus Recordings)

 

Türüne “Microtonal chamber jazz” demişler, ruhumuzu yükseltmişler. Davulcu Mason’a, tenor saksafonda Anna Webber,  alto saksafonda Daniel-Fisher Lochhead ve klavyelerde deVon Russell Grey eşlik ediyor. İkinci parça “The Fallen Leaves, Repeating Themselves” bu yıl dinlediğim en güzel bestelerden biri. Altıncı parçadaki kulak parçalayıcı improvizasyon dışında her şey yerli yerinde, cazla klasik arasında bir yerde.

 

35 Paul Cornish "You’re Exaggerating" (Blue Note Recordings)

 

Saksafoncu Joshua Redman’ın yeni/genç dörtlüsündeki yetenekli piyanist, ilk albümünü Blue Note’dan çıkarma şansı yakalıyor ve daha girişte “DB Song” ile tutkulu trio dinleyicilerini yakalayıveriyor, sonra da bir daha bırakmıyor. Basta Joshua Crumbly ve davulda Jonathan Pinson (bir şarkıda gitarist Jeff Parker konuk) ile üçlü çalışmalarını uzun yıllar sürdürürler umarız. Tüm parçalar, Geri Allen’a adanan ve albümün en “up-tempo” bestesi olan “Queen Geri” dahil, Paul Cornish bestesi.

 

36 Ches Smith "Clone Row" (Otherly Love Records)

 

Yılın “değişik” bir başka avangart/deneysel çalışması davulcu Smith’den. Mary Halvorson ve Liberty Ellman’ın çift gitarı ile Nick Dunston’ın basını arkasına (yahut önüne) alan Ches Smith, arada vibrafona da geçerek –ikinci parça “Abrade with me”de olduğu gibi arada kulağı zorlasa da– tam bir “experimental music” şöleni sunuyor.

 

37 Fieldwork feat. Steve Lehman, Vijay Iyer, Tyshawn Sorey "Thereupon" (Pi Recordings)

 

Hazır avangart dünyasına tekrar girmişken avangart caz denince en sevdiğim müzisyenlerden üçünü bir araya getiren Fieldwork grubunu da buraya kondurayım gitsin. Bazı parçalarda çok uçlara savruldukları için daha tepelere konduramıyoruz maalesef!

 

38 Terri Lyne Carrington, Christie Dashiell "We Insist 2025!" (Candid Records)

 

Çağdaş cazın ilginç projelerine imza atan davulcu Carrington, bu kez de efsanevi davulcu Max Roach’un tarihî albümünün 2025’e uyarlanmış haliyle karşımızda. Gospel, funk, blues, African beat vb. türler arasında geçişlerle dolu, caz müziğinin aynı zamanda özgürlük mücadelesinin bir parçası olduğunu hatırlatan çok hoş bir kayıt.

 

39 Trio of Bloom (Craig Taborn, Nels Cline, Marcus Gilmore) "Trio of Bloom" (pyroclastic)

 

Şampiyonlar ligi gibi piyano-gitar-davul üçlüsü düşünüldüğünde beklentilerim biraz daha yüksekti ama ne yapalım, buna da razıyız. Üç avangart parçayla girişin ardından dördüncü parça “Queen King”i Tarantino filmlerine “soundtrack” olarak mı düşünmüşler acaba? :-)

 

40 Rodrigo Amado The Bridge "Further Beyond" (Trost)

 

Portekizli saksafoncunun, adını Sonny Rollins’in albümünden alan The Bridge projesi, piyanoda Alex von Schlippenbach, basta Ingebrigt Haken Flaten ve davulda Gerry Hemingway’li yıldız kadrosuyla yılın en güzel özgür doğaçlama albümlerinden birine imza attı. Bu alt-türe uzak olanları dahi –biraz kendilerini ve kulaklarını zorlarlarsa– yakınlaştırabilecek kalibrede.

 

41 Frank Carlberg "Dream Machine" (Red Piano Records)

 

ABD’de yerleşik Finlandiyalı piyanist ve öğretim üyesi Carlberg’den rüya dolu bir albüm. Carlberg’e tenor saksafonda Hery Paz, org ve synth’de Leo Genovese, basta John Hebert, davulda Dan Weiss eşlik ediyor. Avangart ile ana akım arasında yılın en sağlamlarından.

 

42 Russ Lossing "Moon Inhabitants" (Sunnyside Records)

 

Piyanist Lossing’in, basta Masa Kamaguchi ve davulda Billy Mintz’den kurulu, Paul Bley üçlüsünü örnek alan 25 yıllık trio’sunun, emprovizasyon-beste dengesini çok iyi kurmuş, üç özgün beste, iki Ornette Coleman, bir Sonny Rollins bestesi, bir adet Çaykovski ve bir caz standardıyla nehir gibi akıp giden yeni bir kaydı. Çaykovski yorumuna ve altıncı sıradaki Lossing bestesi “Being”e dikkat.

 

43 Sylvie Courvoisier, Mary Halvorson "Bone Bells" (Pyroclastic Records)

 

İçine girmesi pek de kolay olmayan ama bir kez girip yerleştiğinizde dinlemekten keyif alacağınız türden bir avangart düet. İkilinin sekiz yılda çıkardıkları üçüncü albüm aynı zamanda. Albüme adını veren “Bone Bells”le birlikte “Nags Head Valse” ve “Beclouded”a özellikle dikiz.

 

44 Nicole Glover "Memories, Dreams, Reflections" (Savant Records)

 

Piyanist Rene Rosnes’nin liderliğindeki sırf kadın müzisyenlere yer veren Artemis projesinden tanıdığımız genç saksafoncu Nicole Glover kendi albümüyle de harikalar yaratmış, Carl Jung’un dünyasına da yolculuk yapmış. Coltrane esintileriyle dolu albümde Glover’a basta Tyrone Allen II, davulda Kayvon Gordon eşlik ediyor, iki şarkıda da çellist Lester St. Louis gruba katılıyor. Yılın en iyi saksafon trio albümlerinden.

 

45 Rob Brown "Walkabout "(Mahakala Music)

 

Yirmi beş dakikalık akıl almaz bir açılış. Peşinden 10-15 dakika arası üç doğaçlama atak daha. Alto saksafonda Rob Brown’a, basta Brandon Lopez, davulda Jan P Carletti eşlik ediyor, akla eskilerin Sonny Rollins Trio gibi saksafon üçlüleri geliyor. Özgür doğaçlama ağırlıklı avangart kayıtları sevenlere.

 

46 Lucian Ban, John Surman, Mat Maneri "Cantica Profana" (Sunnyside Records)

 

Biraz oda müziği havası, biraz gypsy dünyası, biraz geleneksel caz, biraz avangart… Maneri’nin kemanı arada kulağa irite edici gelse de özellikle “Dowry” (Çeyiz) bestesinin dayanılmaz güzelliği ve cazibesiyle girdi listemize.

 

47 John Taylor - Close to Mars (CamJazz Records)

 

Fransa’da bir konser sırasındaki trajik ölümünün ardından 10 yıl geçti, piyanist Taylor’ın yeni bir trio kaydı gün yüzüne çıkıverdi. Üçlünün diğer üyeleri basçı Palle Danielsson ile davulcu Martin France da 2024’te aramızdan ayrılmışlardı. Üçü de yok ama eşsiz beste ve icraları işte burada! (Benzer bir “yeni bulunan” Taylor kaydı da ECM’den yayınlandı yine bu sene. Basta Marc Johnson, davulda Joey Baron ile 2002 Birmingham konseri: Tramonto)

 

48 Samo Salamon, Bob Moses "Dream Suits Vol. 1" (Samo Records)

 

Slovenyalı üretken gitarist Salamon, 80’ine dayanmış efsane davulculardan Moses’i de yanına almış, avangart caz sahnesinin resmî geçidi gibi çok geniş bir orkestra kurmuş, üç ayrı süit ile tam bir müzik ziyafeti sunmuş, bize de “Davul süiti”ni, “Djembe süiti”ni ve “Özgürlük yürüyüşü süiti”ni dikkatle ve keyifle dinlemek kalmış.

 

49 AALY Trio "Sustain" (Silkheart)

 

Geçen yılın Aralık ayından sarkan, avangart (ve yer yer “özgür caz”a kayan) bir güzellik.  Çılgın ve çok yönlü multi-enstrümantalist Mats Gustafsson’un artık sonlandırdığını düşündüğümüz projelerinden, Albert Ayler’e adanmış AALY üçlüsü, 25 yıl sonra hâlâ hayatta olduğunu ve Ayler mirasını yaşatmaya devam ettiğini gösteriyor.

 

50 Tom Weeks "Paranoid II" (Wolfsblood)

 

Tanımıyorduk kendisini, özgür doğaçlama sitelerinden “freejazzblog”da, çok nadir verilen 5 yıldızlık tam puanı aldığını görünce fark ettik ve (beşinci parçada saksafondan ambulans sireni sesi çıkarması hariç) pek sevdik. Alto saksafoncu Weeks’e basta Shogo Yamagishi, davulda James Paul Nadien eşlik ediyor. Beethoven 5. senfoni motifli 4. parçaya özellikle dikiz.

 

51 2025’in bazı güzel, hem de çok güzel albümlerine 50’lik sıralamamızda yer bulamadık maalesef ama sayısı yine 50’ye yaklaşan bu albümlerin isimlerini anmadan geçmek de içimize sinmiyor. O halde alfabetik sırayı gözeterek bir “honorable mentions” ekleyelim listemizin sonuna: Rez Abbasi Acoustic Quintet "Sound Remains" (Whirlwind), Marshall Allen "New Dawn" (Mexican Summer), Florian Arbenz, Greg Osby "Reflections" (Self Released), Artemis (Renee Rosnes, Ingrid Jensen, Nicole Glover, Noriko Ueda, Allison Miller) "Arboresque" (Blue Note Records), Kenny Barron "Songbook" (Artwork Records), Stefano Battaglia, Tamer Temel "Prayers for Palestine" (Pür Records), Chicago Underground Duo (Chad Taylor, Rob Mazurek) "Hyperglyph" (International Anthem), Chick Corea, Christian McBride, Brian Blade "Triology 3" (Live) (Candid Records), Emil Brandqvist Trio "Poems for Travellers" (Skip Records), Chris Cheek "Keepers of the Eastern Door" (Analog Tone Factory), George Coleman "With Strings" (HighNote Records), Mathias Eick - Lullaby (ECM), Marty Ehrlich Exaltation Trio "This Time" (Sunnyside), Joe Farnsworth "The Big Room" (Smoke Sessions), Mats Gustafsson, Ken Vandermark, Tomeko Reid, Chad Taylor "Pivot" (Silkheart), Mark Helias and Tim Berne "Medium Cool" (Self Released), Julia Hülsmann Quartet "Under the Surface" (ECM), Jane Ira Bloom "Songs in Space" (Outline), Keefe Jackson "Stinger" (Irritable Mystic), Frank Kimbrough "Call" (Sunnyside), Kirk Knuffke "Window" (Royal Potato Family), Shai Maestro "Solo: Miniatures Tales" (Naive), Branford Marsalis Quartet "Belonging" (Blue Note), Rob Mazurek Exploding Star Orchestra "Holy Mountains" (Self Released), Donny McCaslin "Lullaby for the Lost" (Edition Records), The Necks "Disquiet" (Northern Spy), Noah Preminger "Dark Days" (Criss Cross), Jeremy Pelt "Woven" (HighNote), John O’Gallagher "Ancestral" (Whirlwind), Out of/Into (Immanuel Wilkins, Joel Ross, Gerald Clayton, Kendrick Scott, Matt Brewer) "Motion 1" (Blue Note), Ricardo Pinheiro "Songs of Longing" (Fresh Sound), PlainsPeak (Jon Irabagon, Russ Johnson, Clark Sommers, Dana Hall) "Someone to Someone" (Irabbagast), Don Rosenboom "Coordinates" (Orenda Records), Fergus Mc Creadie "The Shieling" (Edition), Ned Rothenberg "Looms and Legends" (Pyroclastic), Dino Saluzzi "El Viejo Caminante" (ECM), Omar Sosa "Sendas" (Ota Records), Dayna Stephens "Hopium" (Contagious Music), Chad Taylor Quintet "Smoke Shifter" (Self Released), Henry Texier "Healing Songs" (Label Bleu), Bugge Wesseltoft  "Am Are" (Jazzland), Miguel Zenon "Vanguardia Subterranea: Live at the Village Vanguard" (Miel Music), Patrick Zimmerli "Songs of Innocence" (EMP), Zoo Too Trio (Michael Cain, Keith Price, Pheeron Aklaff) "Poetry Legroom" (Shifting Paradigm), John Zorn "Impromptus" (Tzadik)

 

(*) Burada seçtiğim albümlerin bir kısmından parçalara yer verdiğim “Memorable Jazzy Moments of 2025” başlıklı Spotify dinleme listesi için bağlantı: 

 

 

 

 

2025’in Kulağımı Şenlendiren Rock Albümleri (**)

 

 

01 BEAT (Adrian Belew, Tony Levin, Steve Vai, Danny Carey) "BEAT Live" (Inside Out Music)
02 Anna von Hausswolff "Iconoclasts "(Year0001) 
03 Suede "Antidepressants" (BMG Records) 
04 The Divine Comedy "Rainy Sunday Afternoon" (Divine Comedy Records)
05 Motorpsycho "Motorpsycho" (Det Nordenfjeldske Grammofonselskab)
06 Black Country, New Road "Forever Howlong" (Ninja Tune)
07 Swans "Birthing" (Young God Records)
08 The Charlatans "We Are Love" (BMG Records)
09 Ezra Furman "Goodbye Small Head" (Bella Union)
10 Mclusky "The World is Still Here, So Are We" (Ipecac)
11 Squid "Cowards" (Warp)
12 Turnstile "Never Enough" (Roadrunner Records)
13 Arjen Anthony Lucassen "Song No One Will Hear" (Inside Out)
14 The Murder Capital "Blindness" (Human Season)
15 Paradise Lost "Ascension" (Nuclear Blast)
16 Geese "Getting Killed" (Partisan)
17 Lars Fredrik Froislie "Gamle Mester" (Karisma)
18 Maruja "Pain to Power" (Music for Nations)
19 Midlake "A Bridge to Far" (Bella Union)
20 Between the Buried and Me "The Blue Nowhere" (Inside Out)
21 Pulp "More" (Rough Trade)
22 Bjorn Riis "Fimbulvinter" (Karisma Records)
23 Greet Death "Die in Love" (Deathwish)
24 Ash (feat. Graham Coxon) "Ad Astra" (Fierce Panda)
25 Florence and The Machine "Everybody Scream" (Polydor)
26 Melvins 1983 "Thunderball" (Ipecac)
27 Michael Kiwanuka "Small Changes" (Polydor Records)
28 Steven Wilson "The Overview" (Fiction)
29 Cardiacs "LSD" (Alphabet Business Concern)
30 Thom Yorke, Mark Pritchard "Tall Tales" (Warp)
31 Hawkwind "There is No Space For Us" (Cherry Red Records)
32 My Morning Jacket "Is" (ATO)
33 IQ "Dominion3 (GEP Records)
34 Cass McCombs "Interior Live Oak" (Domino)
35 Peter Doherty "Felt Better Alive" (Strap Originals)
36 Masters of Reality "The Archer" (Mascot)
37 Matt Berninger "Get Sunk" (Concord Records)
38 Neil Young "Talkin to the Trees" (Reprise)
39 Propagandhi "At Peace" (Epitaph Records)
40 Chercan "Chercan" (Self Released)
41 Paatos "Ligament" (Timeloss Records)
42 Lord Huron "The Cosmic Selector Vol. 1" (Mercury Records)
43 Green Carnation "A Dark Poem Vol. 1" (Season of Mist) 
44 Viagra Boys "viagr aboys" (Shrimptech Enterprises)
45 Naxatras "V" (Evening Star)
46 Wednesday "Bleeds" (Dead Oceans) 
47 Stereolab "Instant Holograms on Metal Film" (Warp)
48 Manic Street Preachers "Critical Thinking" (Columbia Records)
49 Jeff Tweedy "Twilight Override" (dBpm Records) 
50  Lunatic Soul "The World Under Unsun" (Inside Out)
51 50’lik sıralamada yer bulamayan ama pek güzel olup kulağımı şenlendiren bazı başka rock albümleri de (alfabetik sıralamayla) 51. sırayı paylaşıyor: Joe Bonamassa "Breakthrough" (Provogue Records), David Byrne "Who is the Sky" (Matador), Adrian Crowley "Measure of Joy" (Valley of Eyes Records), Richard Dawson "End of the Middle" (Domino), DITZ "Never Exhale" (Republic of Music), Doves "Constellations for the Lonely" (EMI North), Dream Theater "Parasomnia" (Inside Out), Gazpacho "Magic 8-Ball" (KScope), Half Man Half Biscuit "All Asimov And No Fresh Air" (R M Qualtrough), Hexvessel "Nocturne" (Prophecy Productions), Horsegirl "Phonetics On and On" (Matador), Jethro Tull "Curious Ruminant" (Inside Out), Jordsjo, Breidablik "Kontraster" (self-released), King Gizzard and The Lizard Wizard "Phantom Island" (p(doom)), Maudits "In Situ" (Klonosphere Records), Mogwai "The Bad Fire" (Rock Action), Nemrud "At the End of the Day" (Rainbow45), Pigs, Pigs, Pigs, Pigs, Pigs, Pigs, Pigs "Death Hilarious" (Rocket), Robert Plant with Suzie Dian "Saving Grace" (Nonesuch), Joanne Robertson "Blurrr" (AD 93), Samia "Bloodlessv (Grand Jury Music), Dominic Sanderson "Blazing Revelations" (Self Released), Spock’s Beard "The Archeaoptimist" (Madfish), Tavananna "Bir" (Self Released), The Lemonheads "Lovechant" (Fire), Throwing Muses "Moonlight Concessions" (Fire), Paul Weller "Find El Dorado"Parlaphone), Wet Leg "moisturizer" (Domino), Cameron Winter "Heavy Metal" (Partisan), Wolf Alice "The Clearing" (RCA Records)

 

(**) EP’ler ve tekliler, buradaki “kulağımı şenlendiren rock albümleri” listesinde yer almıyor. Yıl boyu seçtiklerimle ayrı bir “2025’in hoş parçaları” Spotify listesi oluşturdum, orada, yukarıdaki albümlerin hemen hepsinden seçilen birer parçayla birlikte albüm olmaksızın yayınlanan tekliler ve EP’lerden seçilen şarkılar da mevcut. O listenin bağlantısı:

 

 


 

 

Müzik dolu yeni bir seneye değerli dostlar! Öncelikle, Cazkolik okurlarının yeni yılını en içten dileklerimle kutluyorum. Kasım 2020’den bu yana, ana yayın konusu "Caz" olan bu platformda, 'aykırı' bir ses olarak R'n'B, sSoul, Funk, Disco, Pop ve bazen de müzik eksenindeki toplumsal konuları sizlerle buluşturmaya çalışıyorum. Bu paylaşımlardan benim kadar keyif aldığınızı umuyorum.

 

2025 yılı boyunca dinlediğim R'n'B/Soul albümlerini bu yıl iki ana başlık altında topladım. Bir yanda türün güncel nabzını tutan ve sınırlarını zorlayan yeni üretimler yer alırken, diğer yanda, müzik endüstrisinin unutturmadığı efsaneler var. Bu ikonlar (daha ziyade temsilcileri), köşe taşı albüm veya toplamalarını zaman zaman sadece küçük düzenlemelerle (remaster) veya yayımlanmamış bonus materyallerle yeniden paketleyerek bizlere sunmaya devam ediyor.

 

Müzikle kalın, ritimle kalın...

 

 

Best of 2025 / Yılın En İyi R'n'B ve Soul Albümleri (Sıralı)

 

 

01 Jon B. "Waiting On You" (Vibezelect BMI)

 

90'ların RB prenslerinden Jon B., 2024'te dijital platformlarda, içinde bulunduğumuz 2025'te ise fiziksel olarak yayımlanan Waiting On You albümüyle uzun bir aradan sonra geri dönüş yaptı ve hayranlarını adeta zamanda bir yolculuğa çıkardı. Albüm, sanatçının kadife vokali ve akıcı, pürüzsüz prodüksiyonuyla bilinen klasik Contemporary RB tarzına sadık kalıyor. Aşk, sabır ve ilişki dinamiklerini işleyen duygusal baladlar ve orta tempolu groove'lar içeren bu çalışma, Jon B.'nin zamansız yeteneğini kanıtlarken, RB'nin nostaljik dönemini özleyen dinleyiciler için duygusal bir sığınak oldu.

 

02 Bootsy Collins "Album of the Year #1 Funkateer" (Bootzilla Productions)

 

Renkli mi renkli P-Funk ikonlarından ve James Brown ile Parliament-Funkadelic orkestraların efsane bas gitaristlerinden Bootsy Collins’in yeni albümü Album of the Year #1 Funkateer, 2025 yılının benim için en güzel sürprizi oldu. Funk'ın Büyükbabası Bootsy, bu yeni çalışmasıyla enerjisinden zerre kadar kaybetmediğini kanıtlıyor. Albüm, Bootsy'nin kendine özgü Funkadelic sound'u ile modern RB ve Hip-Hop ritimlerini ustaca birleştirerek tam bir 'Funk-Soul' ziyafeti sunuyor. Snoop Dogg, Ice Cube ve October London gibi isimlerin katkılarıyla zenginleşen Funkateer, dinleyiciyi sadece dans etmeye çağırmakla kalmıyor; aynı zamanda Funk'ın kültürel ve müzikal önemini neşeli, cüretkâr ve ustalıklı bir dille yeniden ilan ediyor. Bu albüm, efsanevi sanatçının mirasına yakışır bir şekilde, tartışmasız yılın en eğlenceli ve groove dolu işlerinden biri olarak kabul edildi.

 

03 Annie and the Caldwells "Can't Lose My (Soul)" (Luaka Bop)

 

Can't Lose My (Soul), Annie the Caldwells’ın 21 Mart 2025’te çıkan ilk stüdyo albümü olarak aile köklerinden beslenen güçlü bir müzikal dünyayı dinleyiciyle buluşturuyor. Gospel ve soul temelli yapısı hem ruhani bir derinlik hem de soul/disco dokunuşlarıyla harmanlanarak ortaya sıcak, akıcı ve modern bir atmosfer çıkarıyor. Süresi kısa (35dk.), ama retro etkisi keskin olan albüm, geçmişin duygusal tonlarını günümüzün enerjisiyle buluşturuyor. Grubun ayırt edici yanı, Annie Caldwell önderliğinde yıllardır aynı sahneyi paylaşan bir aile topluluğu olmaları. İçtenliği ve gücü bir arada sunan, dinleyiciyi içine çeken etkileyici bir çalışma.

 

04 Cymande "Renascence" (BMG Records)

 

Renascence, Cymande’nin bu senenin ocak ayında yayımladığı ve uzun bir aradan sonraki güçlü geri dönüşünü simgeleyen albümü. Grup, 1970’lerde şekillendirdiği funk/reggae/caz/soul karışımı özgün “psikedelik soul/funk” tarzını bu albümde modern bir üretim anlayışıyla yeniden yorumluyor. Zengin bas yürüyüşleri, canlı ritimler, nefesli düzenlemeler ve yumuşak soul dokularıyla Renascence, hem nostaljik hem de güncel bir ses dünyası sunuyor. Kimi şarkılar toplumsal meseleler, kimlik ve dayanışma temalarını işlerken, genel atmosfer umut, birliktelik ve yeni bir başlangıç hissi üzerine kurulu. Renascence, Cymande’nin köklü mirasını bugünün sounduyla buluşturarak grubun yenilenmiş ve diri bir dönüş yaptığının kanıtı.

 

05 Durand Jones and the Indications "Flowers" (Dead Oceans)

 

Grubun dördüncü stüdyo albümü olma özelliğini taşıyan Flowers, adının çağrıştırdığı gibi olgunlaşmış ve rengarenk bir Soul ziyafeti sunuyor. Yumuşak Soul, Disco ve Funk unsurlarını uyumla birleştiren bu albüm, grubun hem köklerine yeniden temas ettiği hem de olgunluk ve içtenliğini dinleyiciye daha güçlü aktardığı bir çalışma niteliğinde. Albümde gece atmosferine, romantik duygu hallerine ve derin bir his dünyasına seslenen parçalar öne çıkıyor. “Lovers’ Holiday”, “Flower Moon” ve “Paradise” gibi şarkılar, retro soul tavrını çağdaş dokunuşlarla tazeleyerek sunuyor. Sözler ve genel atmosfer ise; derinlikli kişisel hikayeler ve samimi duygusal durumlar üzerine yoğunlaşarak albüme sıcak ve içten bir karakter kazandırıyor.

 

 

Best of 2025 / Soul ikonların repress, remaster ve deluxe soul koleksiyonları

 

 

01 Prince "Around The World in A Day" (2025 Remaster) (NPG Records)

 

Prince'in Purple Rain sonrası hemen yayımladığı bu 1985 albümü, 2025'te yeniden düzenlenen (remaster) sürümüyle hayranlarına sunuldu. Albüm, funk-rock köklerinden uzaklaşarak daha deneysel, saykodelik ve karmaşık pop/rock yapılarına geçişi temsil eder. Yeniden düzenleme, Raspberry Beret ve Pop Life gibi hitleri içeren bu önemli eserin zengin ses katmanlarını, Prince'in ilk vizyonuna sadık kalarak, daha önce hiç olmadığı kadar net bir şekilde ortaya koyuyor.

 

02 Luther Vandross "Never Too Much: Greatest Hits (Expanded)" (Sony Music)

 

Soul'un Efendisi, Kadife Sesli (Velvet Voice) Luther Vandross'un 2025'te genişletilmiş bu derlemesi, sanatçının kariyerini tanımlayan Never Too Much, Here and Now ve Dance With My Father gibi balad ve groove'ların en iyi seçkisini sunuyor. Bu sürümün en büyük cazibesi, hayranlara "Michelle (Studio Mix)" gibi, sanatçının The Beatles klasiğini yeniden yorumladığı daha önce hiçbir yerde yayımlanmamış bir parça sunmasıdır. Expanded Edition, Vandross'un güçlü vokal yeteneğini, zarif prodüksiyon kalitesini ve RB/Soul türüne yaptığı kalıcı duygusal etkiyi kutlayan eksiksiz bir koleksiyon haline geldi.

 

03 Marvin Gaye "What's Going On" (55th Anniversary Vinyl Edition)

 

Marvin Gaye'in 1971 tarihli başyapıtı, 2025'te 55. yıl dönümüne özel olarak yüksek kaliteli bir plak edisyonuyla yeniden piyasaya sürüldü. Bu konsept albüm, çevre kirliliği, savaş ve yoksulluk gibi konuları işleyen zamansız bir protest müzik klasiğidir. Yeniden basım, orijinal analog masterlardan hazırlanarak, albümün katmanlı orkestrasyonunu, caz etkileşimli davullarını ve Gaye'in içten vokallerini en zengin ve en otantik ses kalitesiyle deneyimleme imkanı sunuyor.

 

04 Aretha Franklin "The Atlantic Singles Collection" (Deluxe Box Set)"

 

Soul'un Kraliçesi Aretha Franklin'in 2025'teki bu Deluxe Box Set yeniden basımı, sanatçının 1967-1976 yılları arasındaki en kritik dönemi olan Atlantic Records kayıtlarına odaklanıyor. Set, Respect, Chain of Fools ve Spanish Harlem gibi tüm ikonik A ve B yüzü single'larını bir araya getiriyor. Bu koleksiyon, Aretha'nın müziğindeki Gospel köklerini, piyanodaki yeteneğini ve ham Deep Soul vokal gücünü kutlayarak, onun modern müziğin en etkili seslerinden biri olma statüsünü pekiştiriyor.

 

05 Isaac Hayes "Black Moses" (The Vault Edition)

 

Isaac Hayes'in 1971 klasiği Black Moses'ın 'Vault Edition' sürümü, sanatçının epik, orkestral ve sinematik Soul sound'unu derinlemesine inceleme fırsatı sunuyor. Bu yeniden basım, orijinal albümün yenilenmiş kaydının yanı sıra, Hayes'in stüdyo sihrini gösteren nadir demo ve enstrümantal parçaları da içeriyor. Black Moses, Hayes'in RB prodüksiyonunda kullandığı görkemli yaylı düzenlemeleri ve uzun, anlatı odaklı şarkı yapılarını sergileyerek, Soul müziğin 70'lerdeki ihtişamlı döneminin en iyi örneklerinden biri olarak kabul edilir.

 


 

 

Listemi yıl boyunca ApAçık Radyo’daki Dünyanın Cazı programı için yaptığım hazırlıklar ile caz portallerinde takip ettiğim önerilerden aldığım notlarla oluşturdum. Farklı kuşaklardan müzisyenlerin kendi seslerini derinleştirdiği, özgün ve bütünlüklü bir hikâye sunan albümlere öncelik verdim.

 

2025, hem ustaların taze işler ortaya koyduğu hem de yeni kuşağın sesini güçlü biçimde duyurduğu bir yıldı. Listemde yer alan bazı isimler -Branford Marsalis, Charles Lloyd, Joshua Redman, Brad Mehldau- elbette şaşırtmıyor; uzun zamandır standartları belirleyen bu müzisyenler yine güçlü albümlerle karşımızdaydı. Buna karşılık Terri Lyne Carrington, Brandee Younger, Linda May Han Oh, Mary Halvorson gibi kadın enstrümentalistlerin veya tuba sanatçısı Theon Cross’un yenilikçi projeleri bu yılın etkileyici yönlerinden biriydi.

 

Cazkolik, seçimimizi 10 albümle sınırlamamızı istediği için Fred Hersch ve David Murray Quartet gibi sanatçıların güçlü işlerini ve 2024 Aralık çıkışlı olduğu için Renee Rosnes’in Crossing Paths albümünü dışarıda bırakmak zorunda kaldım, yine de 11’den aşağı inemedim! Sonuç olarak, listem bir sıralama içermiyor; yıl boyunca ilgimi en çok çeken ve tekrar tekrar dinlediğim albümlerin bir araya gelmesinden oluşuyor.

 

 

Best of 2025 / Yılın En İyi Enstrümantal Caz Albümleri (Alfabetik)

 

 

- Brad Mehldau "Ride Into the Sun" (Nonesuch Records)
- Brandee Younger "Gadabout Season" (Impulse! Records)
- Branford Marsalis "Belonging" (Blue Note Records)
- Charles Lloyd Trio "Figure in Blue" (Blue Note Records)
- Gonzalo Rubalcaba "First Meeting: Live at Dizzy’s Club" (5Passion Records)
- John Scofield, Dave Holland "Memories of Home" (ECM Records)
- Joshua Redman "Words Fall Short" (Blue Note Records)
- Linda May Han Oh "Strange Heavens" (Biophilia Records)
- Mary Halvorson "About Ghosts" (Nonesuch Records)
- Terri Lyne Carrington, Christie Dashiell "We Insist! 2025" (Candid Records)
- Theon Cross "Affirmations (Live at Blue Note New York)" (New Soil Records)

 

 

Best of 2025 / Yılın En İyi Avrupa Cazı Enstrümantal Albümleri (Alfabetik)

 

 

Bu listeyi yıl boyunca JoyJazz’te hazırladığım "Avrupa’nın Cazı" programı için dinlediğim ve çaldığım yeni albümlerden oluşturdum. Avrupa sahnesi 2025’te özellikle coğrafyalar arası ortak çalışmalar, Doğu-Batı sentezli kimlikler ve genç kuşağın kendi sesini cesurca kurduğu projelerle dikkat çekti. Listem bir sıralama içermiyor; ana akıma fazla yaslanmayan, tekniği güçlü ve yıl içinde dinlemekten keyif aldığım özgün albümleri bir araya getiriyor.

 

- Artemis "Arboresque" (Blue Note Records)
- Iiro Rantala "Trinity" (ACT Music)
- Mulo Francel, Rami Attallah "Global Players" (GLM Music)
- Jazz at Berlin Philharmonic VII: "Piano Night" (ACT Music)
- Tamer Temel Stefano Battaglia "Prayers for Palestine" (Pür Records)
- Wolfgang Muthspiel "Tokyo" (ECM Records)
- Quadro Nuevo "Inside the Island" (GLM Music)
- Jef Giansily "Insight" (Fresh Sound Records)
- Julia Hülsmann Quartet "Under the Surface" (ECM Records) 
- Dieter Ilg "Motherland" (ACT Music)

 


 

 

Türkiye'nin Caz Arşivi projesi "Bizim Caz" olarak bu sene de Türkiye'den caz kayıtlarını arşive eklemeye devam ettik. Bu yıl, 39 albüm, 15 EP ve 25 single olmak üzere toplamda 79 kayıda ulaştık. Bu kayıtlardan derlediğim bir seçkiyi ilginize sunuyorum. Kayıtlar müzisyen ismine göre alfabetik olarak sıralanmıştır.

 

 

Best of 2025 / Yılın En İyi Caz Albümleri (Alfabetik)

 

 

- Bilal Karaman "Manouche a La Turca, Vol.3" (Self Released)
- Elif Canfezâ Gündüz "Way Out" (Self Released)
- Hakan Kamalı "Into The Blue" (Self Released)
- İmer Demirer Quartet "Evergreen" (Baykuş Müzik)
- Meltem Ege "Solitude" (Self Released)
- Monika Bulanda "Fragments" (Carpe Diem)
- Murat Ali Cengiz "Havam Yerinde" (Self Released)
- Neşet Ruacan "Uyanış" (Baykuş Müzik)
- Öner Karaçuha "A New Era Begins" (Mukos Records)
- Selen Gülün "Two Words" (Baykuş Müzik)
- Serhan Erkol "Space Fishing" (Artmosphere Music)

 

 

Best of 2025 / Yılın En İyi Caz EP'leri (Alfabetik)

 

 

- Batu Şallıel Batu Şallıel His Orchestra "Batu Şallıel and His Orchestra" (Doğulu Music)
- Eggmann Quartet "Smyrna" (Egemen Tosunbaş)
- Emin Fındıkoğlu +12 "Emin Fındıkoğlu +12" (Baykuş Müzik)
- Erdem Sökmen, Tuluğ Tırpan, Eylem Pelit, Volkan Öktem "Terra Magica" (Lin Records)
- Güz Erdem "Isar Blue" (G.E. Records)
- Light Motiv "Geçen Günler Düşen Yapraklar Gibi" (Shalgam Records)
- Serra Bilgincan "Disintegration" (Self Released)

 

 

Best of 2025 / Yılın En İyi Caz Single'ları (Alfabetik)

 

 

- Aycan Teztel "Dreaming of Jaco" (Doğulu Music)
- Baturay Yarkın "For Justice" (Self Released)
- Begüm Çelebi, Adar Geçimli "19th Nardis Jazz Vocal Competition 2024" (Pür Records)
- Bîdar "Hazine" (Grow)
- Çağlayan Yıldız "Puja Jams (2025 08 04)" (Mehmet Çağlayan Yıldız)
- Gökay Gökşen "Signature to Eternity" (Records DK)
- Görkem Çavuş "Fusion Flow" (Studio Allegro)
- Güz Erdem "Midnight's Whisper" (G.E. Records)
- Hakan Kılıçoğlu "Breeze" (Self Released)
- Onat Murat "Tin Foil Hats" (Self Released)
- Öykü Damla Gözel "Flow" (Self Released)
- Ömercan Şakar, Ali Deniz Kardelen, Martin Seiler, Sazakan "Anatolian Blues" (Lin Records)
- Yunus Muti "The Little Red Fish" (Self Released)

 


 

 

 

Best of 2025 / Yerli Caz (Alfabetik)

 

 

01 Mehmet Ali Sanlıkol "7 Shades of Melancholia" (Dünya Müzik)

 

Mehmet Ali Sanlıkol her yaptığı işte olduğu gibi Türk müziğini yine cazla buluşturmayı başarmış. Güçlü kadrosu, özgün besteleri ve müzisyenin kendi icadı Renaissance 17 adını verdiği mikrotonal klavye ile bugüne kadar Sanlıkol’un müzik dünyasına adım atmadıysanız bu albüm güzel bir fırsat.

 

02 Berke and Ysavat "Diaspora Helsinki" (Lodos Müzik)

 

Ne zamandır yeni bir klarnetçi dinlemiyoruz derken imdadımıza Berke Yiğit Satılmış yetişti. Erasmus programı ile gittiği Helsinki’de fırsat bulup bir albüm kaydeden Şarköylü genç klarnetçi albümüne Fin müzisyenlerin yanı sıra Helsinki’de yaşayan Türk müzisyenleri de katmayı başarmış ve ortaya hayli keyifli bir çalışma çıkmış.

 

03 Tuluğ Tırpan, Serkan Çağrı "Homeland" (Drom Records)

 

Tuluğ Tırpan (p), Serkan Çağrı (cl), Mehmet Akatay (perc) ve Mehmet Özen'den (bass) oluşan bu harika quartet için söylenecek fazla bir şey yok. Kalıplara sığmayan 45 dakikalık bir müzik şöleni.

 

04 Mircan Kaya "Hudey" (Self Released)

 

“Geleneksel halk şarkılarını yorumladığımda, hücrelerimin derinliklerinde saklı duyguları hissediyorum, benden önceki nesillerin seslerini. Bu şarkılar, hafızaları, hikâyeleri ve kültürlerin özünü taşır: diller, dokumalar, mimari, yemekler ve daha fazlası… Hepsi birbirine sıkı sıkıya bağlı, hayatın kendisi gibi ayrılmaz” diyor Mircan Kaya albümünü anlatırken. 9 nefis anonim yorum ve bir Mircan Kaya klasiği olarak gayet özenli kayıtlar.

 

05 One Sound Ensemble "Livaneli’s Rumi Suite" (Drom Music)

 

Doğrusu bu yıl yeni bir Livaneli albümü beklemiyordum ama usta müzisyen harika bir albümle dönüş yaptı. Mevlana’nın “timeless” sözlerine yaptığı besteler, kızı Aylin Livaneli’nin bunları İngilizceye adapte etmesi, iki güçlü kadın vokali ile yorumlanan şarkılar ve bu şarkılara eşlik eden Secret Trio ile New York Gypsy All Stars karışımından oluşmuş harika bir grup: One Sound Ensemble

 

06 Bilal Karaman "Manouche a la Turca, Vol.3" (Self Released)

 

Bilal Karaman’ın Manouche cazı ile yaptığı yolculuk 2025’de üçüncü bölümüyle devam ediyor. Daha ne kadar devam eder bilinmez ama bugüne kadar yaptıklarıyla türü birçok müziksevere sevdirdiği kesin.

 

07 Ozan Baysal "Tel ve Ten" (ARC Music)

 

Akademik yönü de hayli güçlü olan genç bir bağlama sanatçısından evrensel nitelikte bir albüm. Hem geleneksel yorumlar hem de özgün bestelerin olduğu albüm ARC gibi uluslararası bir firmadan yayınlandı.

 

08 Burhan Öçal, Jamaaladeen Tacuma and The Trakya All Stars "Trakya Funk" (Gülbaba Records)

 

2025’in en büyük sürprizlerinden biri 1999’un efsane albümü Groove Alla-Turca’nın devamının gelmesi oldu. Jamaaladeen Tacuma ve Burhan Öçal bu sefer Öçal’ın lokal grubu Trakya All Stars ile desteklenmiş ve ortaya yine harika bir iş çıkmış. Başta Ahmet Uluğ olmak üzere emeği geçen herkese teşekkürler.

 

09 Kagan Korad "Turquan" (Undo Records)

 

Hem anonim hem de beste yorumlarının olduğu bu albüm gitar müziğimiz açısından büyük bir zenginlik kaynağı. Fazla örneğini görmediğimiz gitar düetleri de albümü dinlemek için başlıca sebeplerden biri.

 

10 Derya Yıldırım, Grup Şimşek "Yarın Yoksa" (Big Crown Records)

 

Vintage anatolian-rock son yılların ilgi gören türlerinden biri. Derya Yıldırım ve Grup Şimşek ise bu türden fazlasını vaat ediyor. Her albümü bir öncekinden daha iyi olan grup giderek kendi bestelerine daha fazla ağırlık vermekte. Bu bestelerden biri olan Direne Direne şarkısı ise uygun koşullarda sokakların sesi olmaya aday.

 

 

Best of 2025 / Yabancı Caz (Alfabetik)

 

 

01 Anouar Brahem "After The Last Sky" (ECM Records)

 

2025 her iki büyük Tunuslu udinin albüm yayınladığı bir yıl oldu. İkiliden sezonu ilk açan Enver İbrahim bu sefer yanına Anja Lechner (çello), Django Bates (piano) ve Dave Holland’ı (bass) almış. Albüm için tek söz söylenecekse o da büyüleyici olur.

 

02 Eleanna Pitsikaki "Aroma" (Timezone Records)

 

Ege’nin karşı yakasından harika bir kanun albümü. Eleanna Pitsikaki Girit’te doğup büyümüş, müzik eğitimini ise Almanya’da almış. Kanunun yanında klavye, bas ve davul ile quartet formatında kaydedilen ve özgün bestelerin olduğu çok güzel bir etnik caz albümü.

 

03 Maria Manousaki "Behind Closed Doors" (Self Released)

 

Enstrüman hariç neredeyse bütün söyleyeceklerim bir üstteki albüm ile aynı. Yine Girit, yine bir kadın sanatçı, yine quartet formatında kaydedilen özgün besteler. Tek fark kanun yerine Maria Manousaki’nin sihirli kemanı var.

 

04 Thanos Stavridis "Fygame" (Self Released)

 

2025 Yunan sanatçıların etnik-caz yılı olmuş adeta. Bu benzersiz albümde Thanos Stavridis akordiyonun sınırlarını zorlarken grubu Drom ile beraber Balkanların bütün havasını tek bir albüme sığdırmış.

 

05 Salman Gambarov Bakustic Jazz "Muszon Opus 3" (Beat Music)

 

Vagıf Mustafazadeh ekolünün günümüzdeki en yetkin temsilcilerinden zımba gibi bir “live” albüm. Salman Gambarov ve grubu Bakustic Jazz’ın bir TV şovundaki performansı o kadar ilgi görmüş ki “ifa”lar toplanıp albüm haline getirilmiş.

 

06 Mystic Lands "Fernando Perez" (Self Released)

 

Türk müziğine de ilgi gösteren İspanyol gitarist Fernando Perez’den Hint, Fars ve Arap dünyasına harika bir yolculuk. Tabii ki derinden kendi Endülüs köklerini de ekleyerek.

 

07 Macha Gharibian "Phenomenal Women" (Rue Bleue – Meredith Prod.)

 

Baba Dan Gharibian ünlü topluluk Bratsch’ın en tanınmış ismiydi. Kızından ise hem harika bir caz piyanisti ve hem de caz vokalisti çıktı. Macha albümünde kendi bestelerinin yanı sıra bir geleneksel Ermeni ezgisi ile Brezilyalı müzisyen Djavan ve efsanevi Ferid El-Atraş’ın birer bestesini yorumlamış.

 

08 The Secret Trio "Old Friends" (Anderson Audio New York)

 

New York triosu bildiğiniz gibi Ara Dinkjian (ud), İsmail Lumanovski (klarnet) ve Tamer Pınarbaşı’dan  (kanun) müteşekkil. Diyarbakır halaylarından Onno Tunç bestelerine müthiş bir müzikal çeşitlilik ve üç virtüöz sanatçı.

 

09 Dhafer Youssef "Shiraz" (ACT Records)

 

Yılı Enver İbrahim açmıştı vatandaşı Zafer Yusuf kapatıyor. Albümü eşi Shiraz Fradi’ye ithaf eden Zafer Yusuf bu müthiş albümde yanına 3 genç müzisyeni almış. Bir de yeni geçtiği Alman firması ACT’in Paris doğumlu Vietnamlı müthiş gitaristi Nguyen Le’yi.

 

10 Savina Yannatou, Primavera en Salonico and Lamia Bedioui "Watersong" (ECM Records)

 

Savina Yannatou’nun yine ECM’den yayınlanan albümünün konusu su. Şarkılar güney İtalya ağıdı, Yunan ilahisi, geleneksel Mısır ezgisi ve Korsika türküsünde olduğu üzere müthiş bir çeşitlilik içinde. Yannatou’ya her zaman olduğu gibi Selanikli grubu eşlik ederken Tunuslu şarkıcı Lamia Bedioui albümün en güzel sürprizi.

 


 

 

 

Best of 2025 / Yerli Progresif Rock (Sıralı değildir)

 

 

- Nemrud "At The End Of The Day" (Rainbow Records)

 

Türkiye’nin önde gelen progresif rock gruplarından Nemrud’un dokuz yıl aranın ardından yayımladığı dördüncü stüdyo albümü ‘At The End Of The Day’, grubun kariyerinde “olgunluk dönemine” girdiğini kanıtlar nitelikte bir albüm olmuş. Diğer tüm Nemrud albümleri gibi bu albüm de bir konsept albüm; ancak fiziksel açıdan önceki kayıtlardan belirgin biçimde ayrılıyor çünkü bu albüm toplamda 70 dakika uzunluğa sahip bir double LP. İç çatışmalar, ahlaki çöküş ve insanlığın nihaî sonu gibi karamsar bir temaya sahip albümün sözlerinden de bekleneceği üzere genel anlamda melånkolik bir sounda sahip. Nemrud, bu albümde de Türkiye'nin müzikal mirasını yansıtan melodilerle bezenmiş progresif-psychedelic sounduna sadık kalırken, post-rock gibi farklı türlerden etkilerle de müziğini zenginleştirmiş. Böylece grup, kendi tarzıyla tutarlı bir şekilde ilk kez böylesine geniş bir müzikal yelpazeye ulaşmış. Her ne kadar albümde karmaşık, katmanlı ve dinamik bölümler yer alsa da grubun önceki yayınlarına kıyasla bu albümde daha fazla düşük tempolu akustik bölümün yer aldığını söyleyebiliriz. Detay olarak, albümde doğadan ilham alan seslerle desteklenen atmosferik bölümlerin albümün genel dokusuna derinlik kattığını da söylemeden geçmeyeyim. Grubun önceki albümlerinde on dakika ve üzeri uzunlukta parçalara alışkın olsak da bu albümdeki şarkı uzunlukları plakların iki yüzündeki akışı dengede tutmak için daha kısa tutulmuş. Ancak bu sizi yanıltmasın, albüm; ilerleyişi, şarkı geçişleri, tekrarlanan melodileri ve nakaratlarıyla tek bir uzun kompozisyon hissi yaratıyor. Albümün sonuna geldiğinizde baştan sona duygusal bir yolculuğu tamamlamış gibi hissediyorsunuz. Bazı eserlerin değerini ilk dinleyişte tam olarak kavrayamayız; ancak onları tekrar tekrar dinledikçe zihnimize daha iyi işler ve giderek daha çok severiz. At The End Of The Day de bu tür eserlerden biri. 2025 yılında dünya çapında yayımlanan en dikkat çekici progresif rock albümlerinden biri olduğunu düşündüğüm bu çalışmayı, tüm zorluklara rağmen yayınlayarak bizlere böylesine değerli bir eseri armağan ettikleri için Nemrud üyelerine kendi adıma içtenlikle teşekkür ediyorum. Albüm Kadrosu: Mert Göçay, Mert Alkaya, Levent Çandaş / Katkıda Bulunanlar: Uğur Gülbaharlı, Başak Alkaya

 

- Gormot "The Birth" (Gülbaba Records)

 

Aynı zamanda aranjör ve müzik yönetmeni olan tulum sanatçısı Aycan Yeter’in projesi Gormot, çıkış albümleri The Birth’ü yılın sonlarına doğru yayınlayarak bizlere güzel bir sürpriz yaptı. İngiltere ve Türkiye’de yaşayan müzisyenlerden oluşan grubun üçleme olarak planladığı serinin ilk halkası olan bu konsept albümdeki parçaların büyük bölümü Lazca sözlere sahipken geri kalan parçalar Türkçe sözler içeriyor. Tüm enstrümanların ustaca çalındığı albümde ön plandaki enstrümanlar tulum ve klavyeler olsa da diğer enstrümanlar da albüm boyunca görevlerini başarıyla yerine getirerek dikkat çekmeyi başarıyor. Karadeniz halk müziğini rock müzikle progresif bir tavırda birleştiren grup kendine has oldukça ünik bir soundu henüz ilk albümleriyle yakalamayı başarmış. Tulum gibi yerel bir enstrümanı uluslararası bir iddiayla rock müziğe bu denli uyumlu bir şekilde kompleks bir formda yedirebilmek gerçekten takdire değer başarılı bir çabanın sonucu. Albüm tıpkı Karadeniz gibi sıklıkla çoşup taşan yüksek tempolu enerjik bir sounda sahip olsa da sakin, duygusal ve nispeten akustik veya atmosferik pasajlar ve partisyonlar da içeriyor. Karadeniz müziğinin çoğu tipik özelliğini taşıyan albümde buna uygun olarak vokaller de albümde adeta bir enstrüman gibi kullanılmış. Kıymetli şair Nurdoğan Abaşişi'nin okuduğu kulakta yer eden bir şiir, telefon, telsiz, frekans sesleri veya çocuk sesi gibi üçüncül seslere de dikkat çekecek kadar yer verilmiş olan albümün gerçekten büyük bir emeğin ürünü olduğunu ve üzerinde titizlikle çalışıldığını anlamak hiç de zor değil. Elli dakika uzunluğundaki, akılda kalıcı melodilerle bezenmiş bu çalışma dinleyiciyi baştan sona kadar kendisine olan ilgiyi kaybettirmeden dinletmeyi başarıyor. Son olarak üçlemenin ikinci albümünün de gelecek yıl yayınlanmasının planlandığı bilgisini de sizlerle paylaşmak isterim. Kendi adıma Gormot’un gelecekteki yolculuğunu merakla bekliyorum. Albüm Kadrosu: Aycan Yeter, Burak Gürpınar, Uğur Gülbaharlı, Poyraz Kılıç, Çağatay Kadı

 

- The Leavers "We Are The Leavers" (Hammer Müzik)

 

Müzik geçmişleriyle göz dolduran üç yetenekli müzisyenden oluşan The Leavers’ın son derece deneysel bu çıkış albümü, post-rock ile post metal arasında konumlandırılabilecek tamamen enstrümantal bir çalışma. Toplam 63 dakika uzunluğundaki bu double LP, gitar odaklı yapısı ve karmaşık davul ritimleriyle dinleyiciye genel olarak yüksek tempolu ve enerjik bir sound sunuyor. Bununla birlikte albüm, bu güçlü bölümlere geçmeden önce yoğun duygusal tınıların eşlik ettiği atmosferik ses manzaralarıyla dinleyiciyi içine çekmeyi başarıyor. Albümün en dikkat çekici özelliklerinden biriyse ülkemizde post-rock türünde şimdiye kadar yayımlanmış en kayda değer eser olması. Geçtiğimiz aylarda Prog Rock Songs öncülüğünde düzenlenen Anatolian Prog Tour’da da yer alan grubun, gelecek yıl ikinci stüdyo albümlerini yayımlayacaklarının müjdesini de buradan vermek isterim. Albüm Kadrosu: Faruk Kavi, Mert Alkaya, Volkan Konuk

 

- Tavananna "Bir" (Self Released)

 

Bu yılın en iyi progresif rock albümlerinden biri olan Dominic Sanderson’ın Blazing Revelations albümünün klavyelerini çalan yetenekli genç müzisyen Embiye Adalı’nın liderliğini yaptığı Tavananna, adını Hititlerdeki “kraliçe” unvanından alıyor. Grubun ilk albümü olan ‘Bir’ bir çıkış albümüne göre övgüyü hak eden güçlü bir enstrümasyona sahip, elektro gitar ile klavye partisyonları arasında gidip gelen melodik bir albüm. Birkaç sene önce Liverpool’a yerleşen, müzisyenliğinin yanı sıra aynı zamanda tıp doktoru olan Embiye Adalı’nın klavyelerin yanı sıra vokalleri de üstlendiği albümde yer alan altı parçadan biri İngilizce (To The Ground), diğeri Türkçe (Neden?) sözlü olmak üzere yalnızca ikisi şarkı sözü içeriyor. Kurulduğu günden bu yana İngiltere’de düzenli olarak sahne alan grubu umarım bir gün ülkemizde de canlı dinleme fırsatı buluruz. Albüm Kadrosu: Embiye Adalı, Adam Fairclough, Reiss Greenwell, Francesca Mills / Katkıda Bulunanlar: Barış Alioğlu

 

- Cedith "Cardinality" (29 dakika uzunluğunda EP) (Cedith Home Records)

 

Kuruluşu 2013 yılına dayansa da ilk albümlerini 2019 yılında yayımlayan İstanbullu progresif grup Cedith’in, Cardinality’den önce yayımlanmış bir albümünün yanı sıra iki adet single’ı bulunmakta. Beş parçadan oluşan Cardinality, psychedelic, metal, caz ve funk gibi birçok müzik türünden etkiler barındırıyor. Her ne kadar parçalar arasında müzikal anlamda bir bütünlük olmayıp sert geçişler bulunsa da, EP, içinde yer alan her parça tekil olarak değerlendirildiğinde progresif rock türünden beklenen kompleks yapı ve güçlü prodüksiyon özelliklerini bizlere fazlasıyla sunuyor. Grup, çıkardığı bu son yayını kısa bir süre önce hayatını kaybeden davulcusu Deniz Ünsal’a adayarak yeni kayıtlarını sosyal medya hesaplarında “Cardinality, kayıp ve hatıralardan doğan; hem ağıt hem de diriliştir.” notunu düşerek paylaştı.Umarım grup, Deniz'in de isteyeceği üzere müzik yolculuğuna devam etmeyi sürdürür. Albüm Kadrosu: Deniz Ünsal, Nazım Berke Fidan, Mert Dede, Ermiş Seichi Özkan

 

 

Best of 2025 / Yabancı Progresif Rock (Sıralı değildir)

 

 

- IQ "Dominion" (GEB Records)
- Lars Fredrik Frøislie "Gamle Master" (Karisma Records)
- Dominic Sanderson "Blazing Revelations" (Self Released)
- Chercán "Chercán" (Self Released)
- Motorpsycho "Motorpsycho" (Det Nordenfjeldske Grammofonselskab)
- Ambient Den "Ambient Den" (Desert Comb Music)
- Tom Penaguin "Beginnings" (áMARXE Records)
- Gerald Massois "Demain à L'Aube" (PAI Records)
- Hesse Kassel "La Brea" (Club De Discos 33.3)
- Soft Ffog "Focus" (Is It Jazz? Records)
- Wippy Bonstack "Tactile Demons" (Self Released)
- Hiromi Uehara "Hiromi’s Sonicwonder: Out There" (Telarc Records)
- Gösta Berlings Saga "Forever Now" (Pelagic Records)
- Ekzilo "Quantum Phase Transition" (Astronomy Recording Music)
- Lunatic Soul "The World Under Unsun" (InsideOut Music)
- Panzerpappa "Landsbysladder" (Apollon Records)
- Karmakanic "Transmutation" (Reingold Records)
- Malabriega "Frippada Andaluza" (Astronomy Recording Music)
- Demo Rumudo "Second Nature" (Astronomy Recording Music)
- Singlelito "Non-Consciousness" (Self Released)
- Sigilu "Beta" (Astronomy Recording Music)
- Imaginaerium "Siege" (ProgRock.com’s Essentials)
- Edensong "Our Road To Dust" (The Laser’s Edge)
- Steven Wilson "The Overview" (Fiction Records)
- Arjen Anthony Lucassen "Songs No One Will Hear" (InsideOut Music)

 


 

 

 

Soldan sağa: Sabrina Carpenter, Sezen Aksu, Lady Gaga (Abracadabra), Limp Bizkit

 

 

Müzikle 2025...

 

 

2025 müzik dünyası, hem küresel ölçekte hem Türkiye’de birbirinden kopuk gibi görünen ama aslında aynı zevksiz iklime bağlanan ülkemizin berbat rap hakimiyeti hariç ortada hakim bir müzik türünden bile bahsedemeyeceğimiz rezil bir yıl oldu. Bir yanda neyse ki Lady Gaga’nın harika bir pop dans şarkısı olan “Abracadabra” ile popun tahtını geri alışını izlerken, diğer yanda Spotify Wrapped listelerinde yılı en çok dinlenen yıldızı olarak Bad Bunny’nin yeniden zirveye yükselmesi müzik aleminin düştüğü perişan hal.

 

 

Bad Bunny’nin iç çamaşırı yüzü olduğu reklam çekimlerinin bile şarkılarından daha elle tutulur işler olduğunu düşünürsek global müzik sahnesinin aynı zevksizliklerle ritim değiştirmeden yoluna devam ettiğini söyleyebiliriz. Bu arada 50’lerimn, 60’ların harika caz şarkılarını dinliyorsanız yapay zeka algoritmaları ve yeni keşfiyle Spotify 1000 yaşında olduğunuzu iddia ediyor. Gaga’nın klibinde olağanüstü koreografisiyle yer yer Michael Jackson ve thriller göndermesi hissettirdiği “Abracadabra” pop yıldızlığının hâlâ büyük bir performans sanatı olduğunu da hemen her canlı performansında hatırlattı.

 

Türkiye’de ise yılın albümü tartışmasız karliçemiz aşk kadınımız Sezen Aksu’nun yeni albümüydü. “Paşa Gönül Şarkıları” hem ülkenin dertlerine hem aşkın yakıcılığına aynı ustalıkla bakan nadir hisli albümlerden biriydi. Sezen, bir kez daha “kent ozanı” tanımını aşarak, aşkın ve acının alimi olduğunu hatırlattı.  “Ey Aşk”ın alaturka tınısı, “Linç”in toplumsal yarayı hatırlatan sözleri ve “Bahçe”nin derin hüznü bir yana “Şuh Nefes” nasıl aşkı kutlayan bir şarkıdır… Aşk olsun, çok yaşa Sezen.

 

Ortada pop kalmamışken, bence “Yılın Tek Pop Yıldızı “ise Sabrina Carpenter’dı. “Espresso”nun dünya çapında kırdığı rekorlar bir yana son albümünün kapak fotoğrafının yarattığı tartışmalar, 2025’in pop kültürü gündeminin gerçek yıldızını armağan etti dünyaya. En son Trump’a kafa tutan, kadın cinselliğini kutlayan ve eril zihniyetini eleştiren tavrıyla da şarkılarıyla Sabrina şahane. Carpenter hem retro erotik estetiği hem hiciv dozunu aynı potada eriteren tavrıyla son dönemin gerçek pop yıldızı.

 

Konserleri, festivalleri sosyal medyada tantanalar çıkarıp devletin gericiler yüzünden yasaklamadığı nadir anlarda harika konserler de yaşadık özellikle İstanbul’da. İstanbul’da yılın konseri de tartışmasız Limp Bizkit konseriydi. Ataköy Marina’da yamacımıza 14 yıl sonra geri dönen grup, Fred Durst’ün olgun ama hâlâ dinmeyen enerjisiyle, X, Y ve Z kuşaklarını tek bir pogo cehenneminde birleştirdi. “Rollin’” çalarken İstanbul’un yerinden oynadığı o gece, yılın en çılgın canlı müzik deneyimiydi.

 

Türkiye’nin 2025 dinleme alışkanlıkları ise ayrı bir hikâye. Spotify’ın Türkiye’de yılın en çok dinlenen sanatçısı BLOK3 olurken, onu Ati242, Semicenk ve Era7capone izledi. Günün birinde sevebileceğimiz unutulmaz şarkıları olur belki, kimbilir…Önyargılı değilim çok kötü buluyorum.  Şükür, her yıl olduğu gibi Sezen Aksu’nun en çok dinlenen kadın sanatçı olması teselli niteliğindeydi, ülkemde zevk ölmemiş. Zira listenin geri kalanı büyük ölçüde tek loop üzerine kurulmuş, armonisi ve melodisi unutulmuş, sözleri ise kolay tüketilen bomoboş şarkılarla doluydu. Türkiye’nin ciddi bir “müzik zevki edindirme kursu”na ihtiyacı var gibi. Bu konuda sevgili hocam Evin İlyasoğlu’nu göreve çağırıyorum. Yine de Hande Yener, Sertab Erener, Simge gibi gerçekten şarkı yapan, sesinde melodi olan ve düzenleme bilen isimlerle çalışan ilk son can simitlerinin listeye sızması yılın en büyük şansıydı.

 

2025, müzikte hızlı tüketilen elinizde avucunuzda üç beş şarkı kalan, kaosla zevksizliğin  buluştuğu bir yıl oldu. Endüstrinin yapay zeka tabanlı manipülasyonlarıyla Spotify listelerinin tartışmalı zevk haritasına kadar geride kalıyor artık… Müzik hala iyi ki var, Spotify Nuh’la yaşla gösterse de 80’ler, 90’lar dinlemeye; caz standartlarına, ABBA’lara ve kaliteli popa devam. Kulaklarımızda ve kalbimizde.

 


 

 

 

Best of 2025 / Yılın En İyi Baskıya Sahip Yeni veya Yeniden Basılmış Albümleri

 

 

 

01 David Piltch, Aaron Davis "Take One" (Deluxe Edition) 2xHD" (Vinyl)

 

2xHD Fusion Mastering system, sanal bir ses gerçekliği için ses inovasyonu olarak açıklanıyor. Tescilli mastering sürecinin sürekli gelişimi içinde 2xHD, 2xHD Fusion adı verilen yeni bir kayıt teknolojisi ve daha doğal ses için lambalı High-End analog Nagra-T teyp kaydedici ve OCC gümüş bağlantı kabloları kullanılıyor. Kayıtlar herhangi bir dijital bozulma olmaksızın birinci nesil analog kayıtlardan elde ediliyor. David Piltch ve Aaron Davis ikilisi, 90'ların başında Holly Cole Trio'nun bir parçası olarak klasik albüm 'Don't Smoke in Bed' ve 'Girl Talk'taki performanslarından bu yana odyofiller tarafından çok sevilen ve beğenilen çalışmalara imza atmış. Bu albüm de özel olarak seçilmiş ve kaydedilmiş.

 

02 Efrem Kurtz, Yehudi Menuhin, Philharmonia Orchestra "Tchaikovsky Swan Lake Suite From The Ballet" (Hi-Q Records (XRCD)

 

JVC'nin XRCD-24 bit Süper Analog diskindeki Hi-Q Kayıtları. XRCD-24, JVC'nin dijital ses mükemmelliği arayışına olan bağlılığını temsil ediyor. XRCD, daha önce herhangi bir kompakt diskten daha detaylı ve çok daha yüksek ses kalitesi sunuyor. Albümün seçilme sebeplerinden birisi de Kurtz’un 1950'lerin Japon plak koleksiyoncuları için tanıdık bir isim olması. Ayrıca Yehudi Menuhin’in en başarlı olduğu döneminde bu kayıttaki varlığı da albüme daha özel bir anlam katıyor.

 

03 Miles Davis "Sketches of Spain" (Limited Edition UltraDisc One-Step 180g 33RPM Vinyl LP Box Set)

 

Mobile Fidelity firması yüksek çözünürlüklü plak kataloğunu güzel albümler ile sürekli yeniliyor. 1/4" / 15 IPS Orijinal Analog Master Bantlardan MoFi Laboratuvarlarınca geliştirilmiş “One step Pressing” yöntemi ile DSD 64 çözünürlükle ve 5000 adet el ile numaralandırılan plak albümün 65’inci yıl dönümü anısına basılmış. Miles Davis ve Gil Evans, kariyerleri boyunca yüksek konseptli projelerde iş birliği yaptılar. Son gösterileri için, her müzikseverin arşivinde bir zirve anı olan Sketches of Spain'i yarattılar. Albüm, İspanyol temalarını, gösterişli orkestrasyonları, romantik tınıları ve Davis'in lirik yöntemlerini, ilk çıkışından 65 yıl sonra sanki o anı tüm doğallığı ile yaşatmak üzere seçilmiş.

 

04 Donald Byrd "At The Half Note Café, Vol. 2 LP" (Blue Note Tone Poet Vinyl Series)

 

Tone Poet Serisi, Blue Note Başkanı Don Was'ın Music Matters tarafından sunulan olağanüstü odyofil kalitede Blue Note kayıtlarının yeniden basımlarına olan ilgisi ile oluştu. Blue Note kataloğundan seçilecek bu kayıtların küratörlüğüne "Tone Poet" olarak da bilinen Joe Harley getirildi. Mümkün olan en yüksek standartta ve asla daha üstün bir versiyonunun bulunamayacağı iddiası ile lanse edilen bu seriden basılan albümler kapak grafikleri ve baskı kalitesinden Kevin Gray'in doğrudan makaralı bantlardan üstün LP mastering’ine ve Record Technology Inc.'in muhteşem 180g odyofil LP baskılarına kadar, akla gelebilecek her şekilde bunları doğru yapmak için ayrıntılara son derece dikkat edildi. Trompetçi Donald Byrd, Kasım 1960'ta grubunu Manhattan'daki Half Note Café'ye getirerek bariton saksafonda Pepper Adams, piyanoda Duke Pearson, basta Laymon Jackson'ın yer aldığı bu son derece keyifli canlı hard bop setini kaydettiğinde, 2 yıllık Blue Note kayıt kariyerinin sadece 2. yılındaydı. The Half Note Café Vol. 2, Pearson'ın "Jeannine" şarkısı ve grubun ikonik tema şarkısı "Pure D. Funk" ve "Kimyas"ın genişletilmiş bir yorumu ile standart "When Sonny Gets Blue"nun hareketli bir yorumunu içermesi açısından tercih edilmiş ve yeniden basılmış.

 

05 Elvin Jones "Genesis" (Blue Note Third Man 313 Vinyl Series)

 

Blue Note, her zaman yaptığı 75 veya 80 Serisi ya da Tone Poet Serisi özel baskılara bu yıl da meşhur sanatçı ve ses tutkunu Jack White’ın sahibi olduğu Detroit merkezli Third Man Records iş birliği 313 Vinyl Serisi ile devam ediyor. Blue Note başkanı Detroit’li prodüktör Don Was tarafından sınırlı sayıda yeniden yayınlanmak üzere seçilen Blue Note kataloğundan beş benzersiz albüm, Detroit’in en iyilerini temsil ediyor; yenilikçi sesler ve gerçek olduğunu bildiğiniz o açıklanamaz his. Orijinal kasetler Third Man'in Detroit mastering ve baskı tesisine gönderiliyor ve burada tamamen analog olarak yapılan mastering süreçleri, albümlerin en doğal haline uygun olmasını sağlıyor. Third Man Records ekibinin ses saflığına olan bağlılığı ses ve mastering mühendisi Warren Defever'in amacı, oturma odanıza getirilen orijinal master'ın kasetinde bulunan doğallığa mümkün olan en yakın sesi sağlamak üzerine kurulmuş. Cazın büyük davulcularından biri olan Elvin Jones, John Coltrane Quartet ile yaptığı ölümsüz çalışmanın ardından birkaç yıl kendi grubunu yönettikten sonra 1971'de Genesis'i kaydetti. Bu eşsiz kayıt, oyuncuların grup üyeleri tarafından yaratılan melodik besteler üzerinde çalışmaları için bolca alana sahip ferah bir his veriyor.

 

06 Tchaikovsky: Symphony No.1 "Winter Dreams" (Deutche Grammophon Original Source Vinyl)

 

The audiophile vinyl serisi The Original Source, 1970'lerin olağanüstü kayıtlarını tamamen yeni bir ses kalitesiyle sunuyor. Bunun için ünlü Emil Berliner Studios, seri için özel olarak geliştirilen teknolojileri kullanarak orijinal dört ve sekiz kanallı kasetleri yeniden düzenleyerek %100 AAA analog kalite elde ediyor. Orijinal sürümlerle karşılaştırıldığında daha fazla netlik, daha fazla ayrıntı ve frekans tepkisindeki iyileştirmeler, daha az arka plan gürültüsü, bozulma ve sıkıştırma ile birleştiğinde, daha önce hiç olmadığı kadar kusursuz bir dinleme deneyimi sunuyor. Bu serinin ürünleri, sınırlı ve numaralı miktarlarda plaklar kayıt protokollerinin ve teyp kutularının fotoğrafları ve basımları ile piyasaya sürülüyor. Michael Tilson Thomas'ın Çaykovski'nin Birinci Senfonisi kaydı, partisyona 'bale benzeri' yaklaşımı nedeniyle uzun süre en iyisi olarak kabul edildi. Temposunda dans edilebilirlik unsuru ve geçişleri ele alışında karşı konulmaz derecede doğal bir akış mevcut. Ayrıca Boston Senfoni Orkestrası'nın zengin dokulu yaylıları da esere önemli ölçüde duygu katarak albümün The Original Source serisi özel baskısına dahil edilmesinde önemli rol oynamış.

 

07 Ahmad Jamal "Emerald City Nights - Live at the Penthouse 1966-1968" (Elemental Music RSD Deluxe Limited Edition Vinyl Set)

 

2012 yılında kurulan ve merkezi Barselona'da bulunan Elemental Music, yeni keşfedilen arşiv ve baskısı tükenmiş kayıtların yayınlanması yoluyla Caz müziği tarihini korumak amacıyla kurulmuş. Plakların tümü güncellenmiş notlar ve görseller dahil olmak üzere mümkün olan en yüksek standartta üretiliyor. Hem müzik tutkunları hem de plak koleksiyoncuları için en iyi müzik deneyimini sunmayı hedefleyen firmanın bu yıl piyasaya sürdüğü önemli albümlerden birisi  Bernie Grundman tarafından yeniden düzenlenen, orijinal makaralardan 3000 adet sınırlı kopya olarak basılan Jazz Detective, Ahad Jamal setlerinin üçüncü ve son bölümü: Emerald City Nights- Live at Penthouse (1966-1968). Albüm piyanist Ahmad Jamal'in daha önce yayınlanmamış performanslarını içermesi açısından önemli bulunarak özel baskıya dahil edilmiş.

 

08 John Coltrane "Live In Findland 1961/1962" (The Lost Recordings Sapphire Edition)

 

"Nadir veya daha önce yayınlanmamış kayıtları aramak için dünyayı dolaşıyoruz" sloganı ile sektöre giren Lost Recordings, bu kez John Coltrane’in 1962’de verdiği unutulmaz Finlandiya konserin kayıtlarını orijinal analog bantlardan plağa aktardı. Tamamen analog kayıttan sadece 500 adet basılan plak dinleyicilere zengin bir sahne eşliğinde keyifli bir konser atmosferi sunuyor.

 

09 Lang Lang "Piano Book 2" (Deutsche Grammophon Dolby Atmos Vinyl Series)

 

Deutsche Grammophon’un önceki sene hayata geçirdiği önemli projelerden birisi olan Dolby Atmos plaklar bu sene de güzel seçkiler ile devam ediyor. Firmanın Dolby Atmos'un yüksek kaliteli teknolojisi ile oluşturduğu katalogda bu kez Lang Lang’ın ünlü Piano Book albümünün devamı olan Piano Book 2 yer alıyor. Kısa ve tanınmış piyano eserlerinden oluşan bu yeni albüm, ikonik klasik besteler ve çağdaş parçalardan film müziklerine kadar uzanan yeni bir seçki sunuyor. Lang Lang, yeni albümündeki 32 parçayı "minyatür başyapıtlar" olarak nitelendiriyor.

 

10 Pink Floyd "At Pompeii" (MCMLXXII Legacy Vinyl)

 

Ve hiç bitmeyen Pink Floyd serüvenine bu kez Adrian Maben'in yönettiği 1972 yapımı çığır açan film Pink Floyd at Pompeii MCMLXXII katıldı. Steven Wilson tarafından dijital olarak yeniden düzenlenen albüm titiz bir çalışma ile tamamen elden geçirildi ve grubun bugüne kadar verdiği en doğal kayıtlı konseri olarak bilinen albümü çok daha dinlenebilir hale getirildi.

 


 

 

Best of 2025 / Yılın En İyi Odyofil Albümleri ve Hi-Fi Cihazları

 

 

 

Merhaba Değerli Müzikseverler. Yine zaman akıp geçti ve bu yılın da neredeyse sonuna geldik. Yılın bu döneminde birçok alanda yapılması geleneksel hale gelmiş “En İyiler” değerlendirmelerini her sene sonunda yaptığımız üzere Hi-Fi cihazları için sektörün önde gelen dergisi What Hi-Fi ve Richer Sounds seçimlerinden derledik. İşte 2025 yılının ödüllü cihazlarından seçtiklerimiz:

 

En İyi Stereo Amplifikatör: Arcam A15+

 

Arcam genel yapı kalitesi olarak sağlamlık, kaliteli işçilik ve modern görünümü benimseyen bir firma. Markanın '+' versiyonu, hemen her uygun fiyatlı stereo sisteme kolayca uyum sağlayabilecek, iyi donanımlı bir amplifikatör olarak tasarlanmış. Cihazda optik ve bir çift koaksiyel girişin yanı sıra, HDMI eARC girişi, pikap bağlantısı için MM Phono girişi yer alıyor. Daha önce olduğu gibi, sistemi yükseltmek isteyenler için harici bir Preamp bağlantı portu ve ön panelde 3,5 mm kulaklık girişi bulunuyor. Cihazda çift yönlü Bluetooth özelliğinin yanı sıra Auracast 5.4 sürümü ve temelde kablosuz iletim yönteminden en iyi şekilde yararlanmak için tasarlanmış bir teknoloji paketi olan Snapdragon Sound desteği eklenmiş. Yapısında 24 bit/192 kHz uyumlu bir ESS ES9018 DAC devresi mevcut. Firma, cihazdaki önemli geliştirmelerinden birisinin de A15'in güç kaynağı devresinde bazı düzenlemelerin yapılarak şebeke trafosunun iyileştirilmesi ve parazitin azaltılarak güç kaynağı empedansının düşürüldüğünü söylüyor. Analog girişler seçildiğinde DAC kartını otomatik olarak kapatma gibi küçük dokunuşların da ses kalitesinde iyileştirmeler sağladığı yine firma tarafından belirtiliyor. Cihaz tam anlamıyla beklentileri karşılayan bir Fiyat/Performans ürünü. Bu özellikleri ile de ödülü hak etmiş.

 

En İyi Pikap: Technics SL-1300G

 

Pikap söz konusu olduğunda Technics markası birçoğumuz için konu dikkat çekici hale geliyor. Markanın Direct Drive serisi, yıllar içinde kendine has bir yer edindi ve yüksek torklu motorları, ağır mühendislik yapısı, manuel ayarları ve dayanıklılığı gibi özellikleri sayesinde DJ çevrelerinde neredeyse efsanevi bir boyuta ulaştı. Yeni SL-1300G, rakiplerinin en iyileriyle sorunsuz bir şekilde başa çıkabilen türünün iyi bir örneği. 13 kg ağırlığı ile oldukça sağlam hissettiren bir pikap. İyi tasarlanmış klasik "S" şeklinde alüminyum kol ve kolayca çıkarılabilir başlığı sayesinde kartuşları değiştirmeyi kolaylaştırıyor. Technics'in kalbinde çift rotorlu motoru yakın zamanda geliştirilen Delta-Sigma Sürücü kontrolüyle birleştiren yeni geliştirilmiş bir doğrudan tahrik sistemi yer alıyor. Motor, "dişli" olarak bilinen düzensiz dönüş etkisini ortadan kaldıran çekirdeksiz bir yapıya sahip. Stator bobinlerini destekleyen kart, sağlamlığı artırmak için çift taraflı ve güçlendirilmiş mühendisliği ile motorun daha sorunsuz çalışmasını sağlıyor. Mühendisler burada, büyük bir transformatör kullanımından kaçınan ve böylece transformatörün ürettiği mekanik titreşimleri önleyen ve daha az dalgalanma ve uğultu ile istikrarlı bir güç kaynağı sağladığı iddia edilen yüksek frekanslı bir tasarım kullanmış. Technics SL-1300G pikap, mevcut sınıf liderlerine harika bir alternatif. Mükemmel bir mühendislik ve işçilikle üretilmiş, kullanımı kolay, iyi tasarlanmış. Bu seviyede bir pikap bulmak kolay değil. Bu sebeple ödülü ve dinlenmeyi hak etmiş.

 

En İyi CD Player: Cyrus 40 CD

 

Cyrus Audio'nun 40 Serisi ürünleri, marka için bir yeniden doğuş oldu. 40 yıllık İngiliz markasının 40 ST Streamer ve 40 ST AMP entegre amplifikatörü yetenekli performanslarıyla Cyrus kimliğinin temel özelliklerini korurken, tasarıma da yeni bir bakış açısı getirdi. Cyrus 40 CD'nin, 40 ST ve 40 AMP kardeşleriyle aynı tasarıma sahip olmasına karşın Cyrus’ın klasik gövde tasarımı küçük dokunuşlarla yenilenip daha modern hale getirilmiş. Fırçalanmış alüminyum gövde ve cam ön panel yüksek kaliteli malzemeden üretilmiş ve birinci sınıf bir his uyandırıyor. Dokunmatik ekran kontrolleriyle metin ekranı net ve şık hale getirilmiş. 40 CD mümkün olan en yüksek performansı elde etmek üzere 32 bitlik bir ESS Sabre ES9039Q2M çip ve HyperStream IV Dual DAC teknolojisine sahip. Cyrus, her bileşenin özenle seçildiğini ve devre kartı düzeninin, bu CD çalardan en iyi sesi elde etmek için DAC'nin ayarlanması sırasında mühendislik ekibi tarafından optimize edildiğini belirtiyor. Cihazın menüsünde sekiz dijital filtre mevcut. Aralarındaki farklar oldukça ince, ancak zevke ve eşleştirme sisteminize en uygun olanı görmek için denemek gerekiyor. Minimum Faz veya Doğrusal Faz filtre seçenekleri genelde en doğal sesi verdikleri için en çok tercih edilen filtreler olarak belirtilmiş. Müziğin her unsurunu böylesine bir hassasiyet, denge, incelik ve kontrolle ele alış biçimi cihazı rakiplerinden bir adım öne çıkartmış. Bu özelliği ile ödülü hak etmiş.

 

En İyi Streamer: Cyrus 40 ST

 

Cyrus bu yıl ödüle doymuyor. Markanın ödüle layık görülen bir diğer ürünü 40 ST Streamer oldu. Yakın zamanda tanıtılan yeni 40 Serisi ürünleri gerçekten geleceğe güvenle bakan yepyeni bir tasarımla farklılaşıyor. Cyrus, 90'ların başından beri temel Hi-Fi ürünlerinde aynı özgün kasa yapısını kullanıyor. Bu döküm kasa, yıllar boyunca sağlamlığı ve akıllı tasarımıyla övüldü ve markanın Klasik Serisi bileşenlerinde de kullanılmaya devam ediyor. Yeni serinin görünümünü gibi teklolojisi ve mühendisliği de oldukça aşama kaydetmiş. Tasarım markanın mirasıyla önemli bağlarını korurken yenilenen kasa daha sağlam, dayanıklı ve son derece şık bir hale getirilmiş.40 ST'nin cam ön yüzeyi sade ve şık. Cihaz 5 inç TFT ekrana sahip. Ekrandaki bilgiler uzaktan okunabilecek kadar net. Sol tarafta dikey olarak uzanan beş adet dokunmatik düğme bulunuyor. Sağ tarafta son derece hassas olan bir kontrol kadranı mevcut. 40 ST'nin çıkış seviyesini kontrol ediyor ve etrafında parlaklığı ayarlanabilen şık bir LED halkası bulunuyor. 40 ST streamer 32 bitlik bir ESS Sabre ES9039Q2M çip ve HyperStream IV Dual DAC teknolojisine sahip. Çok çeşitli sistemlerde kendini ispatlayacak kadar güçlü ve çok yönlü bir cihaz olarak ödülü hak etmiş.

 

En İyi Pikap PreAmplifikatörü: Vertere Phono-1 MkII L

 

Ödüllü pikapları ile tanınan Vertere'nin işimdiye kadarki tek pikap preamplisi olan Phono-1’in, 2019 yılındaki MkII versiyonu da bolca ödül almıştı. Bu kez yeni verisyon MkII L ile yine karşımıza çıktı. Firma bu yeni versiyonda büyük bir tasarım veya felsefe değişikliği olmadığını fakat zaten yeteri kadar mükemmel olan ürünü küçük teknolojik dokunuşlarla daha geliştirdiklerini belirtiyor. Devre tasarımında herhangi bir yükseltilmiş bileşen veya önemli bir değişiklik yapılmadığı ancak istenmeyen etkileşimleri azaltmak için çok sayıda devre bileşeninin fiziksel konumunun revize edildiği ve bozulmaları azaltmak için sinyal yolunun iyileştirildiği, ünitenin doğrusal güç kaynağının da ana devre kartına taşınarak, bağlantı ve topraklama optimizasyonda iyileştirmeler yapıldığı firma müjendisleri tarafından belirtilmiş. Dış görünümde Phono-1 MkII’den cihazın çalıştığını gösteren turuncu bir güç LED'i dışında bir değişiklik bulunmuyor. Her zamanki stereo giriş ve çıkış RCA'ları ve daha uğultulu sistemlerde gerçekten kullanışlı olan üç topraklama seçeneği mevcut. 40,2 ila 62,8 dB arasında geniş bir kazanç aralığı sağlayan cihaz piyasadaki hemen hemen her kartuşla baş edebileceği anlamına geliyor ve uygun özelliklere  sahip bir kaynak ve sistem ile cihaz farkını gösteriyor. Bu sebeple bu yıl ödülü hak etmiş.

 

En İyi Floorstanding Hoparlör: ProAc D20R

 

Her yıl piyasaya sürülen yeni ürün sayısı göz önüne alındığında bir çok ürünün aslında çok da ilgi görmediği bir gerçek ama ProAc hoparlörler için bu geçerli değil çünkü her yeni modelde en üst düzeyde ilgi görüyor. Özellikle İngiltere pazarında her zaman en çok tercih edilen ürün olarak rekorunu koruyor. İlginç olan bu hoparlörlerin öyle yüksek teknolojili ürünler olmadoğı. ProAc ürünleri ne kadar iyi olsalar da, nadiren en ileri teknolojiye sahipler. Ancak hoparlör pazarı gibi olgun bir sektörde bu illa ki aranan bir şey değil. ProAc her zaman, çoğu zaman olağanüstü ses getiren bir şey üretmek için yüksek kaliteli, kanıtlanmış malzemeleri ve mantıklı mühendisliği harmanlamaya odaklanmış bir firma. D20R, tasarımının çekiciliği ve sesinin doğallığı ile dikkat çekiyor. Bu hoparlörler klasik İngiliz tasarımında üretilmiş. Yapım kalitesi mükemmel; ince kabin, keskin kenarlara ve kaplama uyumu ve yüksek kaliteli hoparlör terminalleri gibi detaylara büyük özen gösterilmiş. Ön panelin daha temiz görünmesini sağlayan manyetik ızgaralar bu modele eklenmiş. Siyah dişbudak, maun, meşe, kiraz, ceviz ve beyaz ipek ve daha egzotik alternatifler ile makul bir fiyat karşılığında iyi bir kaplama seçeneği ile satışa sunulmuş. Üründeki teknik farklılıklara kısaca bakacak olursak, en belirgin fark ProAc'ın kendini kanıtlamış şerit tweeter'ının kullanması olmuş. Bu 10 x 60 mm tasarım, şirketin premium Response serisinde uzun süredir başarıyla kullanılmakta idi. Dinamik ve netliğe yardımcı olmak için diyaframın arkasında sönümlemeli bir bölme oluşturulmuş ve performans açısından daha popüler olan Neodimyum alternatifi yerine alışılmadık bir şekilde Alnico mıknatıs tabanlı bir motor sistemi kullanılmış. D20R'nin 16,5 cm çapındaki Mid/bas sürücüsü neredeyse tweeter'ı kadar etkileyici. Dokuma cam elyaf konisi, sağlam bir şasiye monte edilmiş geniş bir motor sistemi ile desteklenmiş. Bu tasarımın, hoparlörün bas performansını odadaki daha geniş bir yerleşim aralığında daha tutarlı hale getirdiği iddia ediliyor. Yine ProAc etkileyici bir 28 Hz düşük frekans genişlemesi iddia ediyor, ancak bu frekanstaki çıkış seviyesi sınırı belirtmemiş. On yıllık bir tasarımın, fiyatına göre en iyilerle rekabet edebilmesi, ProAc'ın önemli özelliği. Kaliteli, güzel işçilikli ve özenle bir araya getirildiğinde dinleyicinin yüreğine dokunan ve asla bırakmayan bir sese sahip. Bu özelliklerinden dolayı ödülü hak etmiş. Özellikle klasik tasarımdan vazgeçmeyen İngiliz HiFi tutkunları için.

 

En İyi Standmount speaker: PMC Prophecy 1

 

PMC, son ürün serileri için iddialı isimler seçiyor. İlk olarak Prodigy adında giriş seviyesi bir seri üretildi. Şimdi de Prophecy adında bir üst seviye seri ile karşımıza çıktı. PMC Prophecy 1, fiyatına göre küçük bir stand-up hoparlör. Oldukça geleneksel bir yükseklik olan 40 cm. olarak tasarlanmış ancak göze çarpan şey sadece 16,5 cm genişliğindeki ince boyutları. Bas performansını ayarlamak için bir refleks portu kullanmak yerine, stand ızgaraları kullanılmış. Prophecy 1'in 12,5 cm Mid/bas ünitesi kabinin içinde katlanmış ve dikkatlice sönümlenmiş bir yol boyunca ilerleyecek şekilde dizann edilmiş. Bu, PMC'nin 1991'deki kuruluşundan bu yana kullandığı bir bas yükleme türü olarak karşımıza çıkıyor ve şirket uzun zamandır bunun temiz, düşük bozulmalı bas çıkışı elde etmenin en etkili yolu olduğunu söylüyor. Temiz ve modern tasarımı,  ince boyutları ve sade görünümleri, hoparlöre şık ve modern bir tarz katmış. Malzeme kalitesi mükemmel ve olabilecek en sağlam hissi veren üç farklı kaplama seçeneğiyle sunuluyor: Akdeniz meşesi, doğal ceviz ve karartılmış ceviz. Prophecy 1 mükemmel sesten, özenli mühendislikten, sınıfının en iyisi olarak ödülü hak etmiş.

 

En İyi Soundbar: KEF XIO

 

KEF’i ilk olarak doksanlı yılların başında Home Theatre hoparlör paketlerine giren ilk önemli Hi-Fi üreticilerinden birisi olarak biliyoruz. Sonrasında teknoloji ürünü Aktif/Pasif Floor Standing,  Standmount ya da Bookshelf modelleri ile sektörün lider markalarından birisi olan KEF, BBC’nin kullandığı Monitör hoparlörleri ile de dikkatleri üzerine çekti. Şimdi ise hem müzik hem de filmlerde mükemmel performans sunmak üzere tasarladığı 5.1.2 premium soundbar'ı KEF XIO ile rakiplerinden bir adım öne çıkıyor. Çoğu soundbar'ın bu ikili tasarımı başarmakta zorlandığı düşünüldüğünde KEF, her iki alandaki uzmanlığı göz önüne alındığında, bunu çoğu şirketten daha iyi başarabilecek donanıma sahip. XIO, ön ve arka uçlarını kaplayan kumaş ızgara panelleriyle birlikte siyah veya gümüş olmak üzere iki farklı renk seçeneğiyle geliyor. Rakiplerinin aksine, XIO kolaylıkla duvara monte edilebildiği gibi, alçak gövdesi ile televizyonun altına rahatlıkla sığacak şekilde tasarlanmış. XIO'nun her biri özel bir D Sınıfı güç amplifikatörüne sahip etkileyici 12 sürücü ünitesi barındırdığı düşünüldüğünde, bu denli ince tasarıma sahip olması KEF mühendislerinin bu konuda ne kadar detaylı çalıştıklarını ortaya koyuyor. KEF, bununla da kalmıyor ve  amplifikatörlerin toplamda 820 watt güç sağladığını belirtiyor. Altı adet Uni-Q MX sürücüsünden üçü, sesin yukarı doğru iletilmesi için soundbar’ın üst kısmında yer alıyor, diğer üç sürücü ise öne bakıyor. MX, geleneksel bir Uni-Q tasarımı gibi değil, tek bir düzeneğe yerleştirilen bir tweeter ve Mid/bas olmak üzere iki ayrı sürücü ünitesi yerine, yüksek frekanslı orta bölümün ayrı ayrı çalışmasını sağlayan akıllı bir mekanik geçişe sahip çift diyaframlı bir düzenlemeye sahip. Ardından dört adet P185 bas sürücüsü geliyor. P185, 51 x 180 mm boyutlarında dikdörtgen bir yapıda. KEF, bunların her birinin geleneksel dairesel 10 cm'lik bir sürücü ünitesiyle aynı yayılma alanına sahip olduğunu belirtmiş ancak dikdörtgen şekli, soundbar'ın normalde olacağından çok daha ince olmasını sağlamış. Her iki tarafta ses alanını genişletmek üzere iki adet 50 mm çapında sürücü bulunuyor. XIO'nun bir tarafında, güç, çıkış ve ses için dokunmatik düğmelerin bulunduğu bir panel yer alıyor ancak cihaz üzerinde bir ekran yer almıyor. 3D ses formatları açısından XIO, Dolby Atmos, DTS:X ve Sony 360 Reqlity Audio’yu destekliyor. Ayrıca müzik olarak Amazon Music, Qobuz, Tidal Connect, Deezer ve Spotify Connect gibi seçenekler mevcut. Kapsamlı bir uygulama ve fazla sayıda yayın bağlantısıyla, yalnızca müzik için bile mükemmel bir ses sistemi olarak işlev görüyor. KEF, soundbar'ın tek bir üründe bir Hi-Fi paketi gibi etkili bir şekilde çalışmasını hedeflediğini belirterek ödülü hak etmiş.

 

En İyi DAC: Chord Qutest

 

Chord her zaman kendi alanında mucizeler yaratan bir firma. Yeni ürünü Qutest’in dünyanın en gelişmiş DAC’ı olduğunu iddia etmesiyle Qutest'ten beklentileri de üst seviyelere çıkarttı. Qutest temelde beş yıldızlı ve ödüllü Hugo 2’nin daha gelişmiş teknolojik versiyonu olarak görülebilir. Hugo 2 ile aynı DAC mimarisini, yazılım kodlamasını ve frekans şekillendirme filtrelerini kullanıyor ancak taşınabilir olmasını sağlayan kulaklık amplifikatörü ve şarj edilebilir Li-on pilleri kullanmıyor. Firma Qutest'i üretmenin amacının Chord'un beş güçlü DAC serisinde olduğu gibi, dijital kaynak ile amplifikatör arasında dijital-analog köprü olarak açıklıyor. Qutest'in sunduğu ses yükseltmesi, diğer tüm Chord DAC'larda bulunan ve FPGA olarak isimlendirdiği özel dijital-analog dönüşüm teknolojisini uyguladığını düşündüğünüzde şaşırtıcı değil. Çoğu DAC standart hazır çipleri kullanırken, Chord kendi çiplerini sıfırdan tasarlıyor. Daha özelleştirilebilir bir dijital devre oluşturarak, filtrelemeden dönüştürmeye kadar her şey üzerinde daha fazla kontrole sahip oluyor. Qutest bir düğme ile kontrol edilen 4 adet filtreye sahip ve seçilen filtreye bağlı olarak düğme farklı renkte yanıyor. Diğer tek düğme, seçilen girişi belirtmek için çeşitli renklerde parlıyor. USB Type-B için beyaz (32bit/768kHz PCM/DSD512); ilk BNC koaksiyel için sarı ve ikinci BNC koaksiyel için kırmızı (24bit/384kHz); optik için yeşil (24bit/192kHz/DSD64) rengi görüyoruz. Kablosuz bağlantı özelliği Qutest’de yer almıyor çünkü taşınabilir bir cihaz olarak tasarlanmamış. Bu özelliği ile Mojo 2 ile Hugo 2 arasındaki boşluğu dolduracak bir ürün olarak görülebilir. Kısacası Chord kendi kategorisinde ödüle doymuyor ve bu yıl da ödülü bu ürün ile hak ediyor.

 

En İyi Taşınabilir Muzik Çalar: Astell Kern Anorma SR35

 

Ödüle doymayan bir diğer marka da AstellKern. Anorma SR35, AstellKern’in tasarladığı yeni nesil amplifikatör teknolojisine ve Cirrus Logic CS43198 DAC devresini kullanmasına olanak tanıyan dörtlü bir DAC düzenlemesine sahip. Üst seviye müzik çalarlarda bulunan bu teknoloji, gürültüyü azaltmak ve performansı en üst düzeye çıkarmak için AstellKern'in Teraton Alpha platformunun bir parçası. Cihaz Tidal, Qobuz, Amazon Music HD veya Apple Music gibi platformlardan akış yaparken güçlendirilmiş ağ kararlılığı sağlamak için çift bantlı Wi-Fi (2.4/5GHz) ile desteklenmiş. Bluetooth aptX HD ve LDAC Codec çözücülerinin yanı sıra 5.0 standardını destekleyecek şekilde yeni bir arayüz kullanılmış. Bu işlevsellik yükseltmeleri ve performans geliştirmesinin yanı sıra SR35, 32 bit/384 kHz'e kadar MQA, DSD256 ve PCM'nin yerel oynatımı, 64 GB dahili depolama ve performans artırıcı bir DAC cihazı yeteneğine sahip. 108 x 64 x 16 mm. boyutları ile mükemmel bir şekilde cepte taşınmaya, tek elde tutularak kontrol edilmeye uygun. Bu fizikselliğin bir başka estetik tarafı da 3,6 inç’lik dokunmatik bir ekran. Yeni modelin ekranı cihazın rengini tamamlayan bir şekilde koyu kırmızı ve siyah renklerden oluşan şık bir tasarım. Bu yönüyle AstellKern, renk kombinasyonunun görsel yorgunluğu da azalttığını vurguluyor. Tüm bu özellikleri ile ödülü hak eden bir ürün.

 

En İyi Kablosuz Hoparlör: Audio Pro C20 W

 

Bu kez karşımızda İsveçli bir firma olan Audio Pro’nun yeni ürünü C20 W var. Bir önceki model C20’den yola çıkarak tasarımı değiştirmeden birçok yeni yetenek eklenmiş ve Audio Pro'nun daha güçlü bir performans ve daha fazla genel kullanılabilirlik özelliği ile 'W' versiyonu üretilmiş. C20 W, daha önce olduğu gibi, hoparlörün üst kısmında bulunan kontrol paneli aracılığıyla kontrol edilebiliyor. Panelde, oynatma ve ses düğmeleri, Bluetooth eşleştirme düğmesi, güç düğmesi ve Wi-Fi, TV, Phono, Line, Optik ve Bluetooth kaynakları arasında geçiş yapmayı sağlayan bir seçici yer alıyor. Bu kontrol paneli ayrıca, kaydetmek istediğiniz içeriğin üzerinde bir ön ayar düğmesini üç saniye basılı tutarak favori girişinize, yayın hizmetinize, şarkınıza veya albümünüze göre yapılandırabileceğiniz altı programlanabilir ön ayar seçeneği sunuyor. Bu ayarlar yeni Audio Pro W uygulaması aracılığıyla da yapılabiliyor. C20’ye benzer şekilde 'W' versiyonunda da tek bir 16,5 cm woofer ve her iki yanında ikişer adet 25 mm tweeter bulunuyor ve bunların hepsi toplam 190 watt güç çıkışıyla çalışıyor. Analog kaynaklar için bir dizi RCA girişi, MM Phono katı, dijital kaynaklar için bir optik giriş ve televizyona bağlamak için bir HDMI ARC portu mevcut. Ayrıca bir subwoofer ekleyerek bası artırabileceğiniz bir subwoofer çıkış seçeneği de unutulmamış. Google Cast ve AirPlay 2, 24 bit/96 kHz'e kadar kablosuz oynatma menüde yer alırken, Bluetooth 5.0 da yerleşik olarak sunuluyor. Spotify Connect ve Tidal Connect'in yanı sıra uyumlu olan diğer hoparlörlerle Audio Pro'nun kendi çok odalı uygulamasını da kullanılabiliyor. Kısacası Audio Pro, C20 W ile çok yönlülüğünü korurken, ses performansını da artıran nefis bir kablosuz hoparlörü zirveye taşımış.  Böylece ödülü hak etmiş.

 

En İyi Kablolu Kulaklık: Beyerdynamic DT 990 Pro X

 

100 yıllık Alman markası Beyerdynamic yeni ürünü DT 990 Pro X ile bu yıl ödüle layık görüldü. Amiron Hi-Res Audio özelliği ile tüm müzikal ayrıntıları koruyan ve orijinal kayda mümkün olduğunca yaklaşan yüksek çözünürlüklü ses dosyalarını kayıpsız iletebilen kulaklık hem stüdyo, hem de ev ortamı için tasarlanmış. Beyerdynamic, bilindiği üzere kulaklıklarda tescilli Tesla teknolojisini kullanıyor. Standart kulaklıklardan çok daha güçlü bir manyetik alana sahip bu teknoloji, elektrik sinyallerini benzersiz bir hassasiyetle zengin sese dönüştürüyor. Firma bu teknolojiyi birkaç yıl önce piyasaya sürmüş olmasına rağmen yaptığı geliştirmeler ile sürekli rakipsiz bir konumda. Amiron modelinde kullanılan Tesla sisteminde yapılan değişikliklerle Amiron, istenmeyen titreşimleri minimuma indirmiş ve tiz seslerde olaışan rezonansları tamamen ortadan kaldırmış. Bu sayede kulaklık her zamankinden daha hassas bir ses ve detaylı bir sahne sunuyor. Beyerdynamic DT 900 Pro X'i 2021'de piyasaya sürdüğünde bunları 'stüdyo' kulaklıkları olarak tanıtmıştı ancak 990 Pro X evde veya steril bir ortamda rahatlıkla kullanılabilir özellikte. Firma bunun altını özellikle çiziyor. Yumuşak kadife kulaklıklar uzun süreli dinlemelerde kulakta çok fazla ısıya neden olmuyorlar. Yaklaşık 292 gram ağırlığındaki kulaklık genel ağırlık dağılımı ve akıllı ergonomik tasarımı sayesinde başımızda giderek daha ağır bir hale gelmiyor. Açık arka tasarıma sahip olduğu için içeriye ses sızdırsa da oldukça doğal. Firma yeni kulaklıkların kayıttaki akustik kusurları ortaya çıkardığını söylüyor. Bu ilk bakışta kulağa biraz tuhaf geliyor ancak Beyerdynamic’in en iyi stüdyo kulaklıklarını tasarladığı düşünüldüğünde aslında bu normal bir özellik. Bir çok stüdyo kulaklığı aşırı klinik bir his uyandırabilirken, DT 990 Pro X analiz ve eğlence arasında muhteşem bir denge kuruyor. Bu sebeple ödülü hak etmiş.

 

En İyi Wireless Kulaklık: Focal Bathys Mg

 

Focal, ürün gamındaki tek kablosuz kulaklığı alarak bazı özelliklerini gözden geçirmiş ve 40 mm alüminyum/magnezyum sürücüden, saf magnezyumdan yapılmış bir sürücüye geçerek önemli bir değişikliğe gitmiş. Dolayısıyla 'MG' eki buradan gelmiş. Bathys Mg, kablosuz veya kablolu üst segment ve konforlu bir kulaklık. Kafa bandının üst kısmını kaplayan deri ve hafızalı köpük kulak yastıkları yüksek kaliteli ve şık görünüyor. Alüminyum ve magnezyum alaşımlı kafa bandı ise uzun ömürlü bir etki yaratıyor. Focal, Bathys Mg'nin orijinallerine kıyasla daha kaliteli malzemeler kullandığını, kafa bandı ve kulak pedleri için kullandığı köpük malzemenin hafifçe sıkıldığında biraz daha esnek hissettirdiğini söylüyor. Bathys Mg önceki modellere göre biraz ağır, 350 gr ağırlığında. Ancak Focal'in bir özelliği olarak takıldığında rahatsız edici bir his yaratmıyor ve günlük faaliyetlerde rahatsız etmeden kullanılabiliyor. Bathys Mg, AAC ve SBC Kodeklerini ve yüksek kaliteli aptX Adaptive bağlantıyı destekliyor ve Focal Naim ortak uygulamasını kullanıyor. Bu uygulamada sesi ayarlamak için beş bantlı bir EQ ve üç adet önceden ayarlanmış EQ modu seçeneği bulunuyor: Ana Sayfa, Ses Yüksekliği ve Dinamik. Ayrıca  Şeffaf, Yumuşak ve Sessiz olmak üzere üç farklı Gürültü Önleme modu ve her kulaklığın dış kısmındaki Focal logolarının etrafındaki LED aydınlatmayı değiştirme olanağı sağlıyor. Kulaklık, 3,5 mm jaklı 1,2 m kulaklık kablosu ve kablolu dinleme için aynı uzunlukta bir USB-C kablosuyla birlikte şık bir taşıma çantasıyla birlikte geliyor. Evde dinlemek için, 3,5 mm jakı kullanarak veya Focal'ın 24 bit/192 kHz'e kadar örnekleme hızlarını destekleyen kendi dahili DAC’ını kullanarak kabloludan kablosuza geçilebiliyor. Tek yapmanız gereken, sağ kulaklığın kenarının altındaki küçük sürgüyü kullanarak kulaklığı DAC moduna geçirmek ve USB-C kablosuyla bağlamak. Pil ömrünün Bluetooth ve ANC açıkken 30 saat, gürültü engelleme özelliği ve 3,5 mm veya USB-C girişi kullanıldığında 35 saat, USB-DAC modunda ise 42 saat olduğu belrtilmiş. Sonuç olarak Orijinal Bathys, Focal'ın kabloludan kablosuza başarıyla geçiş yapabileceğini göstermişti, bu versiyonda yapılan değişiklikler ise çıtayı çok daha da yükseltmiş. Gerçekten olağanüstü performans sergiliyor ve ödülü hak ediyor.

 

En İyi Kulakiçi Kulaklık:Technics EAH-AZ100

 

Technics 60. yılına sıkı bir başlangıç yaptı. Japon markası, Direct Drive pikapları ve Hi-Fi ekipmanları ile tanınıyor olsa da, yıldönümüne yeni amiral gemisi EAH-AZ100 ile başlamaya karar verdi. EAH-AZ100'ün tasarımı daha küçük, daha hafif ve genel olarak uzun saatler boyunca kullanım için daha konforlu. Kulaklıkların gövdesi, kulaklara daha da sıkı oturan daha yuvarlak bir şekle sahip ve kulaklık başına ağırlığı sadece 5,9 gram. Kutuda beş çift kulaklık ucu boyutu bulunuyor. Technics Audio Connect uygulaması, her iki kulaklığa da istediğiniz işlevi atamanıza olanak tanıyor; yani istediğiniz kombinasyonda ve istediğiniz sayıda dokunuşla oynatıp duraklatabilir, atlayıp geri sarabilir, gürültü modları arasında geçiş yapabilir, ses seviyesini kontrol edebilir, aramayı yanıtlayıp reddedebilir ve sesli asistanı çağırabilirsiniz. Şarj kutusu da benzer bir şekilde elden geçirilmiş ve yanınızda taşıması kolay, ince ve cepte taşınabilir bir kutu olarak kalmaya devam ediyor. Ön tarafta şarj seviyelerini gösteren daha küçük bir LED bulunuyor ve kutuyu USB-C kablosu veya Qi uyumlu kablosuz şarj cihazı kullanarak şarj edebilirsiniz. Technics kulaklıkları, taşınabilir müzik çalarlar veya belirli akıllı telefonlar gibi uyumlu kaynaklardan daha yüksek kalitede müzik akışı yapmanızı sağlayan Sony'nin LDAC kodeğini desteklemeye devam ediyor. AZ100'e eklenen yeni özellik ise LE (Düşük Enerjili) Ses ve Auracast iletimlerini destekleyen LC3 kodeği. Technics'in üç yönlü Bluetooth çoklu bağlantı özelliği de geri dönüyor. Bu özellik diğer tüm kulaklıklarda iki cihaz sınırı olduğu düşünüldüğünde sektörde bir ilk olmaya devam ediyor. Üç bağlı cihaz arasında sorunsuz bir şekilde geçiş yapabiliyor. AZ100'de iyileştirilen bir diğer önemli özellik ise pil ömrü. Aktif gürültü engelleme (ANC) açıkken, tek bir şarjla 10 saate, kılıfla ise 28 saate kadar kullanım süresi verilmiş. Technics, aktif gürültü engelleme (ANC) konusunda da büyük ilerleme kaydetmiş. Geliştirilmiş ve yeniden konumlandırılmış mikrofonlar sayesinde düşük seviyedeki motor uğultularını, klima ve genel trafiğin gürültüsünü veya etrafınızdaki sohbetleri fısıltılara indirgemeyi başarmış. Diğer ANC kulaklıklarda hissedilen vakum benzeri hissin pek olmaması da ANC açıkken dinlemeyi daha konforlu hale getimiş. AZ100, rahat bir uyum, kullanışlı özellikler ve neredeyse her adımda özelleştirme olanağı sunan, iyi düşünülmüş bir tasarıma sahip. Ancak asıl önemlisi netlik, detay ve genişlik gibi güçlü yönlerini, vurucu ve dinamik etkiyle birleştiren üstün performansı. Tüm bu özellikler ile ödülü hak etmiş.

 

En İyi Streaming Servisi: Tidal

 

Tidal geçtiğimiz yıl MQA'den vazgeçtiğini ancak daha fazla müzik akışı cihazı ve Hi-Fi donanımıyla uyumlu olan FLAC formatı aracılığıyla 192 kHz'e kadar yüksek çözünürlüklü akış sunmaya devam edeceğini duyurdu. Tidal MQA ile yollarını ayırması sebebiyle artık sektördeki tek yüksek çözünürlüklü müzik akışı hizmeti olma özelliğini da kaybetti. Tidal, Nisan 2024'te rekabete uyum sağlamak için abonelik katmanlarını basitleştirerek yüksek çözünürlüklü ses tekliflerini çok daha uygun fiyatlı hale getirdi. 24 bit yüksek çözünürlüklü akışlara, Dolby Atmos Music ve Sony 360 Audio parçalarına erişim 'HiFi Plus' seçeneği ile sunulurken, CD kalitesinde akış 'HiFi' seçeneği ile sunuluyordu, şimdi ise yalnızca tek bireysel abonelik planı mevcut. Tidal, PC ve Mac masaüstü uygulamaları, Android ve iOS mobil uygulamaları üzerinden erişilebilir olmasının yanı sıra, Apple ve Android TV uygulamalarının ile Apple CarPlay'i de kapsayacak şekilde genişledi. Ayrıca Sonos, Bluesound ve DTS Play-Fi platformlarından Linn, McIntosh, Naim ve Cyrus akış ürünlerine kadar çeşitli ağ bağlantılı Hi-Fi ürünlerine de entegre oldu. Google Chromecast de Tidal'ı desteklerken, Tidal Connect de yüksek çözünürlüklü FLAC ve Dolby Atmos Müzik akışlarını Tidal uygulamasını içeren uyumlu ürünlere kolay akış sağlar hale geldi. Tidal'ın Android ve iOS uygulamaları ayrıca Sony'nin 360 Reality Audio ses formatını da destekliyordu; ancak Tidal bu formatın da Temmuz 2024'ten itibaren artık kullanılamayacağını duyurdu. Tidal giderek artan sayıda yüksek çözünürlüklü çalma listesi sunarak ve yüksek çözünürlüklü kütüphanenin keşfedilmesini artırarak bunu çok daha yaygın bir hale getirmek için çalıştı. Masaüstü uygulamasının çok sayıda sekmesi akıllı telefon uygulamasıyla eşleşecek şekilde azaltıldı ve içeriğin çoğu artık her şeyi kapsayan 'Ana Sayfa' sekmesi altında gruplandırıldı. Tidal'ın MQA destekli yüksek çözünürlüklü yayınları hizmetin sadece bir bölümüydü. Ancak FLAC yayınlarının, geliştirilmiş özelliklerinin ve Tidal Connect özelliğinin yaygınlaştırılması sayesinde yüksek çözünürlüklü kataloğu artık çok daha zengin ve faydalanılması çok daha kolay bir hale geldi. Sonuç olarak İster CD kalitesinde ister yüksek çözünürlüklü yayınları dinleyin, Tidal her zaman rakiplerine kıyasla hala daha üstün ses veriyor. CD kalitesinde yayınlanan parçalar bile, 320 kbps muadillerine göre çok daha fazla ayrıntı, daha geniş bir örnekleme alanı ve daha hızlı örnekleme konusunda önemli bir fark sunuyor. Bu da yine ödülün Tidal’a gitmesi anlamına geliyor.

 

Cazkolik.com / 13 Aralık 2025, Cumartesi

BU İÇERİĞİ PAYLAŞIN


Cazkolik.com

  • Instagram
  • Email

Yorum Yazın

Siz de yorum yazarak programcımıza fikirlerini bildirin. Yorumlar yönetici onayından sonra sitede yayınlanmaktadır. *.